Юный киномеханик

      ПУТЬ К ЭКРАНУ
      Прежде чем приступить к изучению кинопроекционных аппаратов и правил демонстрации фильмов познакомимся с наиболее значительными событиями из истории кино, с особенностями нашего зрения, с тем, как создаются кинофильмы, проследим путь, который совершает фильм от студии до экрана.
      ИЗ ИСТОРИИ кино
      Задолго до появления кинематографа люди пытались построить аппараты, с помощью которых можно было оживить рисунки. Но эти аппараты не позволяли рассматривать движущиеся изображения на экране сразу большому числу людей — все они были лишь приборами индивидуального пользования.
      Продемонстрировать движущиеся рисованые картинки на экране одновременно многим зрителям впервые удалось в 1845 году учителю физики Ухациусу. В его проекционном аппарате (прототипе волшебного фонаря) был источник света — лампа с фитилем, конденсор из одной двояковыпуклой линзы и простейший объектив. На пути лучей света между линзой и объективом на одной оси стояли два диска. По окружности одного из них на стекле были сделаны прозрачные рисунки — отдельные фазы движения человека. На другом диске — узкие прорези. Оба диска приводились в движение рукояткой. Прозрачные картинки просвечивались пучком света и через объектив в увеличенном виде отражались на экране.
      Двенадцать лет спустя в аппарате Ухациуса применили вместо рисованых картинок диапозитивы на стекле. Изготовление диапозитивов фотографическим способом значительно улучшило качество движущихся изображений ка экране.
      В 1877 году в Америке Эдуард Мейбридж сфотографировал 48-ю фотокамерами отдельные фазы движения лошади и специальным аппаратом создал иллюзию ее движения. Сначала зритель видит наездника верхом на коне, как бы застывшем в стремительном беге. Но вот аппарат заработал, фотографии сменяются одна другой, и всадник с лошадью начинают двигаться, словно живые.
      Насколько все эти приборы были несовершенны и громоздки, можно судить по описанию нашумевшего в свое время во Франции праксиноскопа Рейно. С его помощью на большом экране показывался неподвижный рисунок — фон для движущихся фигур. Движение создавали так. Под сценой стоял стол. Две большие катушки с ручками вращались вокруг горизонтальной оси. На одной катушке — длинная полоса из прозрачного материала с рисунками. Другой проекционный фонарь проецировал эти рисунки на зеркало, висевшее вверху в глубине сцены. Совмещение двух проекций и создавало эффектную движущуюся картинку.
      Шли годы. Изобретатели упорно работали над усовершенствованием аппаратов, показывающих движущиеся фотографии и рисунки. Наибольшего успеха добился знаменитый Эдисон. Он создал кинетограф, которым снимал на целлулоидной пленке 48 изображений в секунду. А демонстрировал снимки с помощью кинетоскопа.
      В нем через систему роликов зубчатые барабаны протягивали перфорированную пленку. Зритель рассматривал снимки на пленке сквозь лупу. Между лупой и пленкой помещался черный диск с прорезью — обтюратор. Он вращался со скоростью 48 оборотов в секунду против направления-движения пленки.
      Аппарат Эдисона демонстрировался на всемирной выставке в Чикаго. Конечно, он еще не был кинематографом в нашем понимании этого слова. Ведь движущееся изображение в таком аппарате мог смотреть только один человек.
      Но, как известно, сила зрелища именно в том и состоит, что его одновременно смотрит большое число зрителей. Просмотр в одиночку много теряет из-за невозможности обмена мнениями и общения с соседями. Все это понижает интерес. Кроме того, для одного или десятка зрителей кинопоказ невыгоден экономически.
      В силу этого индивидуальный кинетоскоп Эдисона, даже в сочетании с изобретенным им фонографом, успеха не имел и распространения не получил.
      Появление современного кинематографа стало возможным благодаря замечательным работам ученых и изобретателей многих стран. Немалый вклад сделали и наши ученые.
      В 1802 году выдающийся физик В. В. Петров открыл электрический дуговой разряд между двумя угольными стержнями, включенными в электрическую сеть. Основываясь на этом открытии, изобретатель М. Н. Яблочков в 1876 году создал электрическую лампу, принцип работы которой девятнадцать летспустя был использован для лампы кинопроектора. Молодой русский инженер А. Н. Лодыгин в 1873 году, а затем и Эдисон создали первые электролампы с нитями накала.
      С тех пор дуговые лампы и лампы накаливания, улучшенные и усовершенствованные, применяются в кинематографии в качестве мощных источников света, без которых немыслимо кино.
      В 1839 году Б. С. Якоби изобрел электродвигатель постоянного тока. В 1888 году М. О. Доливо-Доброволь-ский изобрел трехфазный асинхронный двигатель.
      Эти и ряд других отечественных и зарубежных изобретений обеспечили будущей кинематографии необходимую электротехническую базу.
      Даже малознакомому с кинопроизводством человеку известно, что фильмы снимаются и печатаются на кинопленке.
      Эластичная пленка для фотографии предлагалась еще в 1881 году русским фотографом И. Болдыревым, который демонстрировал образцы такой пленки и снятые на ней фотографии. Но кинопленка была введена Эдисоном. Им же была выбрана ее ширина (35 миллиметров), шаг кадра, а также число перфораций но сторонам каждого кадра. Эти «стандарты», введенные Эдисоном еще в 1894 году, сохранились и до настоящего времени.
      Очень большую работу наряду с изобретателями других стран проделали наши соотечественники и по созданию киноаппаратов. Механик И. Тимченко и профессор Н. Любимов еще в 1893 году построили прототип кинематографа. Год спустя А. Акимов создал аппарат «для снимания фотографий и проектирования их на экран в виде оживленных фотографий», а затем А. Самарский сконструировал аппарат для фотографирования, названный им хрономотографом.
      Итак, к середине 90-х годов прошлого столетия созрели технические предпосылки для рождения одного из великих изобретений человечества — кинематографа.
      13 февраля 1895 года во Франции два изобретателя — Луи и Август Люмьер, — успешно использовав все предшествующие достижения науки и техники, взяли патент на «аппарат, служащий для получения и рассматривания изображений». Луи Люмьер назвал свое изобретение «кинематограф», что означает «запись движений».
      Надо сказать, что аппарат Люмьера конструктивно был значительно лучше и проще аппаратов других изобретателей. Однако Луи Люмьер очень торопился с реализацией своего изобретения. Буквально через полтора месяца после получения патента — 22 марта 1895 года — в Париже на заседании Научного общества Луи и Август Люмьер впервые публично продемонстрировали короткометражную картину «Окончание работы на заводе Люмьера».
      28 декабря 1895 года в Париже на бульваре Капуцинов в салоне «Гранд-кафе» состоялся первый кино-сеанс. В течение 20 минут показывалось 10 короткометражных фильмов. Кроме уже названной картины, зрители восторгались фильмами «Малыш кушает суп», «Политый поливальщик», «Прибытие поезда на вокзал» н др.
      Эти киносеансы положили начало бурному и стремительному шествию кнно по городам Европы и Америки
      Здесь показано, как развивался кинематограф, В центре — схема современной стационарной звуковой киноустановки.
      В России первые кинофильмы были продемонстрированы 16 мая 1896 года в Петербурге в летнем саду «Аквариум». А уже 7 июня того же года эти же фильмы шли в Москве в театре оперетты «Эрмитаж».
      После шумного и большого успеха в Петербурге и в Москве изобретение Люмьера, получившее в России название «Синематограф», стало распространяться и по другим городам страны.
      Вот что рассказал А. М. Горький о фильме «Политый поливальщик», который он смотрел в 1896 году на Всероссийской выставке в Нижнем Новгороде.
      «Садовник поливает цветы. Светло-серая струя воды, вырываясь из рукава, дробится на брызги. Они падают на траву и клумбы. Стебли травы сгибаются под их тяжестью. Является мальчишка и, наступая на рукав ногой, прерывает струю. Садовник смотрит в отверстие брандспойта, а мальчик в это время снимает ногу с рукава, и в лицо садовника бьет вода. Вам кажется, что брызги долетят до вас, и вы хотите отклониться от них. А садовник уже гоняется за озорником по саду, ловит его и колотит... Впечатление настолько необычно, так оригинально и сложно, что едва ли мне удастся передать его со всеми нюансами».
      И действительно, первые фильмы Производили потрясающий эффект. Живые фотографии ошеломляли зрителей. Зал обычно ахал, увидев на экране движущихся людей и животных.
      Эти первые киносеансы почти совпали с первой в мире радиопередачей гениального русского ученого А. С. Попова. Но никто тогда не думал и не предполагал, что радиотехника наряду с замечательным изобретением А. Г. Столетова — фотоэлементом — даст возможность меньше чем через полвека сделать кино звуковым.
      Подлинного расцвета кино в России достигло лишь после Великой Октябрьской социалистической революции. Советские изобретатели продолжали славные традиции своих предшественников.
      Еще первые киносеансы «Синематографа» Люмьера показали, что новое изобретение, несмотря на шумный успех, имеет и много недостатков. Оно оказалось не вполне реалистичным. На экране не было ни звука, ни цвета. Изображение выглядело плоским, не было объемности и панорамности.
      В первые же годы победного шествия кино по Европе и Америке велись работы, чтобы заставить «великого немого» заговорить. Предпринимались многочисленные попытки соединить кинопроектор с граммофоном.
      Во всех странах мира была проведена значительная работа по улучшению граммофонной записи на грампластинки большого диаметра и усовершенствованию системы синхронизации грамзаписи с изображением на экране. Однако эти работы в 30-х годах были прекращены из-за невозможности преодолеть разобщенность кинопленки и граммофонной пластинки.
      С 1928 года начинается период внедрения звукового кино. В Советском Союзе с 1926 года начались работы советских изобретателей А. Ф. Шорина и П. Г. Тагера над звуковым кино. Наметились две системы записи звука.
      В марте 1928 года в Москве публично демонстрировалось звуковоспроизведение с кинопленки, на которой был записан звук по системе П. Г. Тагера.
      В сентябре того же года в Ленинграде состоялась первая демонстрация звукозаписи и звуковоспроизведения, разработанных по системе А. Ф. Шорина, а 5 ноября 1929 года в Ленинграде открылся первый звуковой кинотеатр.
      Первый полнометражный игровой художественный кинофильм — «Путевка в жизнь» — с фонограммой, записанной по способу П. Г. Тагера, вышел на экраны нашей страны в 1931 году.
      Так был преодолен первый недостаток в изобретении Люмьера — «великий немой» заговорил, кино стало звуковым.
      С 1929 года начались работы по созданию цветных кинофильмов. В результате многочисленных экспериментов были разработаны основные способы, позволяющие делать отечественные цветные фильмы.
      Был преодолен и второй недостаток в великом изобретениикинофильмы стали яркими и красочными.
      Много сложнее оказалось устранить два других немаловажных недостатка — отсутствие объемности и панорамности на экране.
      Оригинальное стереоскопическое кино изобрел в 1935 году С. П. Иванов. Сейчас в Москве, Ленинграде, Киеве и других городах Советского Союза работают кинотеатры «Стереокино», в которых демонстрируются объемные кинофильмы.
      В конце 50-х годов у нас начались работы и по созданию широкоэкранного кино. В 1957 году демонстрировался первый экспериментальный панорамный фильм. Теперь работают кинотеатры широкоформатного фильма. Создана система советской кругопанорамы.
      По этому пути идут сейчас изобретатели, отыскивая способы для получения стереоскопичности в современном кино. Однако их поиски еще далеко не завершены.
     
      ГЛАЗ И ЗРЕНИЕ
      Как возникает кинематографический эффект? Как воспринимаются с экрана цветные, стереоскопические и панорамные изображения? Это все вопросы не простые. На них можно ответить лишь после того, как познакомишься с устройством глаза, с тем, как человек видит, а также и с некоторыми свойствами зрения. Вот почему одна из первых глав книги называется «Глаз и зрение».
      Зрение — одно из главных чувств человека. Оно немыслимо без света. Свет дает нам возможность видеть окружающий мир. Лучи света, отраженные освещенным предметом, попадая в глаз, воздействуют на зрительный аппарат, который связан нервной системой с головным мозгом.
      Наше зрение обладает определенными свойствами. Их надо знать, чтобы можно было понять явления, связанные с кинопроекцией.
      Как устроен глаз человека
      Когда рассказывают о зрении человека и в особенности о том, как устроен глаз, поневоле напрашивается сравнение глаза с фотоаппаратом. Много есть между ними общего. Но существует и большое принципиальное различие.
      Вот схема работы нашего глаза. Прозрачные элементы глаза, составляющие его оптическую систему, образуют на сетчатой оболочке изображение наблюдаемого объекта. Эта картина получается на сетчатке в перевернутом «вверх ногами» виде. Свет, проникающий через зрачок, возбуждает колбочки и палочки, находящиеся в сетчатой оболочке. Это возбуждение передается по нервной системе в головной мозг и воспринимается нашим сознанием как действительная картина окружающего нас мира.
      По этому описанию, конечно, можно судить не о том, насколько глаз похож на фотоаппарат, а, наоборот, насколько фотоаппарат похож на глаз человека.
      Так, например, оптические элементы глаза, состоящие из роговицы, хрусталика, водянистой влаги и стекловидного тела, имеют отдаленное сходство с набором оптических линз объектива. Но для наводки на фокус объектив необходимо удалять и приближать к чувствительному слою в зависимости от расстояния до снимаемого объекта. Глаз же не выдвигается из глазницы, а только благодаря аккомодации (особому свойству хрусталика, способного под воздействием мышц изменять форму выпуклости, а следовательно, и фокусное расстояние) наводит на фокус разноудаленные предметы, причем одинаково ясно и отчетливо.
      Поведение зрачка глаза часто сравнивают с действием диафрагмы фотоаппарата. Да, что-то общее между ними есть. Но благодаря адаптации — способности глаза регулировать количество поступающего света — наше зрение приобретает изумительную особенность. Оно продолжает действовать при изхменении интенсивности света в огромных пределах. Человек видит и днем и ночью. Правда, ночью хуже, чем днем. Но освещенность в темную ненастную ночь будет в миллионы раз меньше, чем в солнечный летний полдень! Такую работу не в состоянии выполнить никакая диафрагма и никакой светочувствительный слой.
      Специалисты называют глаз «участком мозга, выдвинутым на периферию». Да, глаз — это живой, точный оптический прибор, а не мертвый «фотоглаз» съемочной камеры. Органическая связь нашего зрения с мозгом делает глаз самым важным из всех органов чувств человека. И, конечно, такого восприятия окружающей действительности, какое мы получаем с помощью зрения, невозможно получить фотоаппаратом.
      Например, при фотосъемке разноудаленных предметов деталь переднего плана на снимке выглядит неестественно большой.
      Известно, что и при ракурсной съемке возникают перспективные искажения. Если снимать человека снизу, неизбежно будут выглядеть увеличенными ноги и уменьшенной голова. При съемке сверху, наоборот, возникает масштабное увеличение головы и уменьшение ног.
      Совсем иная картина наблюдается при рассматривании разноудаленных предметов человеческим глазом. Несомненно, что только благодаря соответствующей корректировке головного мозга мы видим окружающий мир без каких-либо искажений и деформаций.
      И, наконец, еще пример. При фотосъемке изображение на пленке получается перевернутым «вверх ногами». И только после печати снимку можно придать нормальное положение, которое соответствовало бы сфотографированному предмету.
      На сетчатой оболочке глаза изображение получается тоже в перевернутом виде. Однако человек видит окружающую его действительность нормально. По-видимому, и здесь головной мозг на основе накопленного жизненного опыта обеспечивает необходимый поворот изображения «с головы на ноги». Этот опыт играет немаловажную роль. Установлено ведь, что человек в раннюю пору своей жизни, после рождения, определенный период времени видит окружающее перевернутым.
      Как видите, между глазом и фотоаппаратом значительно больше разницы, чем общего. Хотя принципы построения изображения глазом и фотоаппаратом, казалось бы, имеют много общего.
     
      НЕКОТОРЫЕ СВОЙСТВА НАШЕГО ЗРЕНИЯ
      Цвет и зрение
      Световые излучения можно разделить на две группы. В одну из них войдут источники световой энергии, которые сами излучают свет, в другую — все прочие тела, не излучаюшие света непосредственно, а отражающие в той или иной степени падающий на них свет.
      Основным источником света является Солнце, которое излучает белый свет. Однако свет Солнца не однороден и может быть разложен при помощи трехгранной призмы на семь цветов спектра: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий и фиолетовый. Следовательно, любое тело, освещенное Солнцем или любым другим источником света, испытывает действие всех цветов спектра, входящих в состав источника. При этом одна часть лучей поглощается телом, другая отражается, третья, если тело прозрачно, проходит сквозь него, а затем либо отражается, либо поглощается.
      И всегда в зависимости от цвета и интенсивности лучей, отражаемых или пропускаемых тем или иным телом, последнее приобретает определенную окраску. Так, растительность, будучи зеленой, отражает зеленые лучи, а остальные в значительной мере поглощает. Спелая рожь отражает преимущественно желтые лучи. Поверхность водной глади отражает и пропускает синие лучи спектра, а остальные поглощает, и т. д.
      Так в результате поглощения и отражения телом или средой тех или иных лучей света возникают многочисленные цвета в природе, в окружающем нас мире.
      Теория цветного зрения говорит, что наше зрение обладает тремя видами цветоощущающих аппаратов. Один воспринимает красный цвет, другой — синий, третий — зеленый, а остальные цвета образуются в результате смешения этих трех основных.
      Все ощущаемые глазом цвета делятся на две основные группы: ахроматическую и хроматическую. Ахроматическая группа состоит из «некрасочных» цветов — в нее входят все серые цвета от белого до черного. В хроматическую группу входят все остальные цвета.
      Ученые установили, что свет есть не что иное, как электромагнитное излучение волн определенной длины. Обычно глаз ощущает как свет электромагнитные волны длиной от 390 до 800 миллимикрон (миллимикрон — миллионная доля миллиметра)..
      На специальном приборе — спектрофотометре — получаются такие данные: (...)
      Таким образом, каждому диапазону волн соответствует определенный цвет. Но чувствительность нашего зрения не одинакова ко всем световым волнам. Наибольшей чувствительностью глаз человека обладает в желто-зеленой части спектра, с понижением чувствительности как в сторону синих, так и в сторону красных лучей.
      Все сказанное находится в соответствии с существующей теорией трехцветного зрения. Наиболее совершенные методы современной цветной кинематографии используются для получения различных цветовых оттенков из трех основных цветов — красного, синего и зеленого.
      Как снимаются и как получаются цветные фильмы, мы расскажем несколько позже.
     
      Глубина, объемность и пространственность
      Человек рассматривает окружающий мир двумя глазами. Такое зрение называется бинокулярным (двуглазое). Если человек видит только одним глазом, то подобное зрение называется монокулярным (одноглазое).
      Глаза приводятся в движение системой особых мышц, и ось глаза может быть направлена на предмет наблюдения под разными углами. Эта способность наших глаз называется конвергенцией.
      Интересно, что каждый глаз в отдельности воспринимает и передает по нервной системе в головной мозг изображения независимо от другого. Но наше зрительное восприятие эти два изображения налагает друг на друга, и мы видим единую, целую картину объекта наблюдения.
      Почему наши глаза воспринимают разные изображения одного и того же предмета?
      Центры зрачков глаз находятся на определенном (у взрослого человека от 55 до 66 миллиметров) расстоянии друг от друга (базис зрения). Вот поэтому каждый глаз «видит» рассматриваемый предмет со своей точки зрения, и естественно, что изображения на сетчатой оболочке глаза получаются разные.
      Благодаря этому несоответствию точек зрения правого и левого глаза мы видим рельеф рассматриваемых предметов, их объемность. Возникает так называемый стереоскопический эффект, и то усилие, которое затрачивается нашим зрением на конвергенцию и аккомодацию, помогает нам судить о степени дальности рассматриваемых предметов.
      Но стереоскопический эффект возникает только тогда, когда предмет находится не на очень большом расстоянии от наблюдателя. Так, например, если расстояние от глаз до объекта превышает 500 метров, то объект будет казаться плоским, а не объемным.
      Кроме того, к вспомогательным условиям восприятия стереоскопического эффекта нужно отнести видимую величину предмета, линейную и воздушную перспективу, расположение дальних и близких предметов, распределение света, расположение теней и ряд других признаков, вытекающих из жизненного опыта человека.
      А вот на киноэкране при обычной проекции мы наблюдаем плоское изображение, потому что фильм снимался и проецируется на экран одним объективом, го есть только с одной точки зрения. При этих условиях стереоскопический эффект на экране не возникает, и только на основе жизненного опыта мы определяем глубину, объемность и простраиственность демонстрируемого на экране изображения.
      Стереоскопический эффект мы можем наблюдать на -экране, применяя специальную аппаратуру, дающую ‘возможность проецировать на специальный экран раздельно снятые для правого и левого глаза кадры фильма. Как это делается в стереоскопическом кино, мы расскажем несколько позже.
     
      Панорамность изображения
      Установлено, что ощущение глубины и пространствен ности возникает у человека не только благодаря тому, что каждый глаз обладает «своей точкой зрения». Несомненно, что монокулярное зрение значительно отличается от бинокулярного, однако человек с одним глазом тоже ощущает глубину и пространственность. Оказывается, здесь большую роль играет так называемое периферическое, боковое зрение — зрение «уголками глаз».
      Благодаря периферическому зрению человек видит под очень большим углом — до 180° по горизонтали. Для того чтобы использовать боковое зрение при кинопроекции, изображение на экране должно быть максимально приближено к тому изображению, которое все видят при естественном наблюдении.
      Если в обычном кинотеатре зритель видит изображение под углом 35°, в широкоэкранном — 70°, а в кинопанораме — почти 150°, то в кругопанораме зритель, поворачивая голову, может рассматривать изображение на круговом экране под углом 360°. Столь большой угол зрения приближает зрителя к условиям реальной действительности, к условиям, наблюдаемым в повседневной жизни.
      Интересно, что идея создания средствами кинопроекции кругопанорамы не нова, она имеет свою историю. Еще на заре кинематографа в 1900 году на Всемирной выставке в Париже под знаменитой Эйфелевой башней был построен кинотеатр «Синеорама». В нем десять проекторов показывали на круговом киноэкране раскрашенные художниками видовые кинофильмы.
      Изогнутая форма сверхширокого экрана в кинопанораме и кругопанораме способствует возникновению стереоскопического эффекта, а наблюдение «уголками глаз» создает ни с чем не сравнимый эффект участия в происходящих на экране событиях.
     
      Схема театра «Сииеорама».
      Ученые говорят, что возникновение стереоскопического эффекта на 80 процентов происходит за счет большого угла зрения и только на 20 процентов за счет бинокулярного зрения.
      С кинопанорамой и кругопанорамой вы познакомитесь в главе, посвященной этим интересным системам кинематографа.
      Как на экране оживает изображение
      Известный французский инженер и математик д’Арси, как-то сидя у костра на ночном бивуаке, захотел погасить тлеющую ветку. Он стал размахивать ею в воздухе и обратил внимание на круговой и зигзагообразный огневой след, остающийся там, где тлеющей ветки в этот момент не было. Заинтересовавшись причинами такого явления, д’Арси решил, что в основе его лежит инерция зрения, благодаря которой наши глаза как бы запоминают на короткий промежуток времени полученное ими восприятие и после его исчезновения. Впоследствии (в 1765 году) д’Арси стал называть это явление памятью зрения и доказал, что память зрения длится около Ую секунды.
      Теоретические исследования памяти зрения были продолжены и другими учеными. Так, например, бельгиец Ж. Плато писал о памяти зрения:
      «Фейерверк обязан ей значительной долей производимого им эффекта. Вращающуюся веревку мы воспринимаем зрительно как сплющенный ролик. Спицы колее экипажа, катящегося с большой скоростью, как бы исчезают, а предметы, на которые мы смотрим сквозь них, видны сквозь легкую дымку. Пятно на поверхности вертящегося волчка зрительно воспринимается как круг, падающий дождь или град, как параллельные полосы, а не как круглые тела, обособленные одно относительно другого, и т. д.
      Всегда, когда мы смотрим на быстро движущиеся предметы, память нашего зрений видоизменяет их внешний вид».
      Ж. Плато в 1829 году изобрел прибор для рассматривания движущихся изображений. Он назвал его фена-кистископ («обманывающий зрение»). Аппарат был прототипом стробоскопа Ухациуса, о котором мы говорили, но в нем был только один, а не два диска. На этом диске на одинаковом расстоянии друг от друга были прорезаны щели, а между ними нарисованы фигурки человека в различных фазах его движения. Диск был обращен к зеркалу, и когда он приводился в движение, то, глядя на зеркало через щель вращающегося диска, можно было увидеть движущегося человека.
      Ж. Плато так пишет о своем изобретении: «Принцип, на котором основан этот оптический обман, очень прост. Если несколько предметов, постоянно меняющих форму или положение, будут последовательно возникать перед глазами через очень короткие промежутки времени и на небольшом расстоянии друг от друга, то изображения, которые они вызывают на сетчатке глаза, сольются, не смешиваясь, и человеку покажется, что он видит изменяющиеся во времени предметы».
      Таким образом, еще фенакистископ Плато доказал, что если показывать общую картину движения разложенной на отдельные последовательные фазы, то у человека создастся иллюзия «оживления» рисунка. Это явление впоследствии и привело к созданию кинематографа.
      Сущность кинопроекции заключается в том, что на экране показываются кадры со снятыми на них отдельными фазами движения.
      Возьмите кусок пленки со снятым на ней кинофильмом и внимательно рассмотрите.
      На первый взгляд все кадры кажутся одинаковыми, но на самом деле они отличаются друг от друга. Наложите кадр на кадр, и вы увидите, что неподвижные предметы, снятые в кадрах, одинаковы и совпадут друг с другом, а все, что снималось в движении, не совпадает: сдвинуто в ту или иную сторону. Происходит это потому, что в каждом кадре последовательно сняты отдельные и различные фазы движения.
      Как мы уже говорили, если зрительные впечатления чередуются с определенной частотой, то они воспринимаются нами не раздельно, а как единое целое. Таким же образом и на экране получаются слияния изображений отдельных многочисленных кадров в единое целое — движущиеся изображения.
      Но это явление нельзя объяснить только памятью зрения, благодаря которой в наших глазах сохраняется примерно or x/s до /зо секунды зрительное впечатление после исчезновения виденного образа.
      Действительно, в начале развития кинематографии восприятие движения на экране при кинопроекции объясняли только стробоскопическим эффектом и памятью зрения. Однако дальнейшие исследования показали, что если демонстрировать на экране изображение каких-либо двух фаз движения с частотой намного меньшей, чем обычно, то и тогда впечатление движения сохраняется, что противоречит теории памяти зрения, или, как теперь говорят, теории последовательных образов. Другой пример. Если показывать на экране последовательно белую полосу на черном фоне и черную полосу на белом фоне, то на экране зритель будет воспринимать движение превращения белой полосы в черную. Это явление тоже не согласуется с теорией последовательных образов.
      Еще пример. Если демонстрировать на экране два изображения поочередно (рис. а), то зрители воспримут перекатывание шарика
      слева направо и обратно по прямой.
      Если же поочередно по- называть на экране два крайних положения шарика при изображении криволинейного лотка (рис. б), то зрители воспримут перекатывание шарика по дуге, а не по прямой, как было в первом случае. Этот эксперимент тоже никак не согласуется с теорией последовательных образов, а, скорее, говорит о психологической причине восприятия, которая основана на жизненном опыте человека.
      Существующая гипотеза о природе кинематографического эффекта говорит: иллюзия движения на экране создается благодаря жизненному опыту человека и психофизиологическим факторам нашего восприятия, которые присущи только высокоразвитому человеческому мозгу. Животные даже на высокой стадии своего развития не воспринимают кинематографического эффекта.
      Конечно, последовательные образы играют свою роль в создании киноизображения на экране, но в основном они создают незаметность смены одного кадра другим.
     
      НЕМНОГО О КИНОПЛЕНКЕ
      Каждый знает, что кинофильм представляет собой длинную гибкую ленту кинопленки с отпечатанными на ней многочисленными маленькими фотографиями — кадрами.
      Если внимательно рассматривать кусок обычного звукового фильма, то можно заметить, что с одной стороны, между кадрами и отверстиями — перфорациями, имеется зубчатая дорожка, на которой записан звук.
      Это фонограмма фильма.
      Что же представляет собой кинопленка?
      На экране зритель видит шарик то справа, то слева и только на основе накопленного жизненного опыта заключает, как он должен перекатываться по прямой и как — по дуге.
      Пленка изготовляется из хлопка, растущего в наших среднеазиатских республиках, на Украине и в южных районах страны.
      На специальных заводах хлопок очищают и подвергают сложной технологической обработке, в результате чего образуется однородная волокнистая масса — целлюлоза. Целлюлозу обрабатывают азотной и серной кислотами и получают нитроклетчатку — коллоксилин.
      Коллоксилин растворяется в смеси спирта и эфира. Для повышения качества пленки в коллоксилин добавляются так называемые пластификаторы, которые придают пленке гибкость и эластичность.
      Полученную в результате густую массу — лак-коллодий — ровным слоем выливают на медленно движущуюся металлическую ленту с полированной поверхностью. На этой ленте растворители — спирт и эфир — быстро испаряются, а масса с введенными в нее пластификаторами остается и, засыхая, образует тонкую прозрачную целлулоидную пленку. Но это еще не кинопленка, а только ее основа.
      Кинопленка на целлулоидной основе обладает многими хорошими качествами — она недорога, прозрачна, эластична, прочна, хорошо склеивается, — но имеет один существенный недостаток. Коллоксилин, входящий в основу пленки, по своему химическому составу близок к пироксилину, очень сильному взрывчатому веществу. Такая пленка огнеопасна. Она воспламеняется при температуре всего 125—140 градусов и горит чрезвычайно быстро. Полтонны пленки сгорает за 5—6 минут, развивая температуру до 1700 градусов.
      Сгорая, кинопленка выделяет очень много дыма и ядовитых газов, опасных для здоровья и жизни человека.
      Кислород, содержащийся в пленке, поддерживает горение и в воде. Поэтому погасить загоревшуюся кинопленку очень трудно.
      Фильм во время проекции просвечивается сильными лучами света. Лучи света оптическими стеклами и зеркалами собираются в интенсивный пучок и направляются на маленький кадр фильма, сильно его нагревая. Они создают температуру, значительно большую, чем та, при которой пленка воспламеняется. Однако фильм в проекторе движется с большой скоростью и не успевает нагреться. Но стоит только замедлить движение пленки или, что еще опаснее, остановить ее в проекторе, не прикрыв при этом лучей света, как участок пленки воспламеняется.
      Вот почему химики создали негорючую кинопленку. Она изготовляется из ацетилцеллюлозы, из нее получают негорючую ацетатную и триацетатную пленки.
      Ацетатная кинопленка применяется для узких, 8— 16-миллиметровых, фильмов, а триацетатная (более прочная) — для широких, 35-миллиметровых.
      Кроме пожарной безопасности, узкая пленка обладает еще многими ценными качествами, о которых мы скажем ниже.
      Что касается триацетатной пленки для 35 миллиметровых фильмов, то и она постепенно будет вытеснять огнеопасную. Скоро огнеопасная целлулоидная пленка будет полностью заменена негорючей.
      Если срез обычной позитивной черно белой пленки поместить под микроскоп, мы увидим несколько слоев.
      Первый — основа кинопленки. Второй — эмульсионный светочувствительный слой; он состоит из желатины, содержащей мельчайшие зерна галоидного серебра. Третий — подслой, скрепляющий основу с эмульсионным слоем. Четвертый — лаковый, предохраняющий пленку от скручивания.
      Нанесение на основу пленки разных слоев — сложный технологический процесс. На кинопленочной фабрике, оснащенной всевозможными машинами и точными аппаратами, много цехов. Главные из них — цех основы, эмульсионный, поливной и цех отделки пленки.
      Цех основы — единственный, в котором работают при обычном свете. В остальных цехах работают при полном затемнении или при темно-красном свете, который не воздействует на некоторые светочувствительные эмульсии.
      На кинопленочной фабрике изготовляют несколько видов пленки: негативную, на которой снимается фильм и записывается звук, дубльпозитивную — на ней печатают с негативов промежуточные копии, дубльнегативную — на ней печатают дубликаты негативов для последующего размножения копий и, наконец, позитивную пленку для размножения фильмокопий. В последнее время стали много выпускать так называемой обращаемой кинопленки, на которой снимают и показывают фильмы кинолюбители. Обращаемой пленку назвали потому, что на ней можно обращать негативное изображение в позитивное.
      Готовую пленку сматывают в рулоны, маркируют, завертывают в черную светонепроницаемую бумагу и упаковывают в коробки. В таком виде она поступает на студии, на кинокопировальные фабрики или к кинолюбителям. Теперь на ней можно снимать фильмы, записывать звук или печатать фильмокопии.
     
      КИНОСЪЕМОЧНАЯ КАМЕРА
      Киносъемка — основной процесс создания фильма. Съемка производится при помощи кинокамеры и имеет много общего с обычным фотографированием.
      Светочувствительный слой, нанесенный на основу пленки, состоит из желатины и многочисленных мельчайших кристаллов галоидного серебра, обладающего высокой чувствительностью к свету. Этот слой очень тонок. Его толщина на пленке не превышает 0,02 милдиметра. Но в этом тончайшем слое кристаллы галоидного серебра расположены в 30—40 ярусов. На 1 квадратный сантиметр их приходится полмиллиарда!
      Что же происходит с кристаллами во время съемки, когда на них падает свет из объектива? Оказывается, под действием света в кристаллах галоидного серебра идет сложная физико-химическая реакция, в результате которой на пленке образуется скрытое от глаза изображение снимаемого объекта. Оно невидимо даже при самых больших увеличениях.
      После проявления пленки кристаллы галоидного серебра превращаются в мельчайшие частицы металлического серебра, из скрытого изображение превращается в видимое.
      Под воздействием проявляющего раствора в тех местах, где на светочувствительный слой пленки падал свет, галоидное серебро, превращаясь в металлическое, вызывает почернение слоя. Чем больше света падало на пленку во время съемки, тем сильнее и почернение. Таким образом на пленке образуется негативное изображение снимаемого объекта, на котором темные места объекта будут светлыми, а светлые — темными.
      Например, если снимать двух лошадей белой и вороной масти, то на негативном изображении белая лошадь становится черной, а вороная — белой. Это происходит потому, что от черной поверхности во время съемки отражается меньше световых лучей, чем от белой.
      С негатива печатают снимок, то есть позитив. При этом происходят те же физико-химические явления, что и при съемке, и все оттенки как бы восстанавливаются, приобретают вид снимаемого объекта.
      Так на пленке образуется фотографическое изображение. На рисунке показана упрощенная схема фотографического процесса.
      Сущность киносъемки заключается в последовательном фотографировании отдельных моментов движения на светочувствительную пленку.
      Фотографирование
      Так получается фотоснимок.
      Для создания на экране реального впечатления беспрерывности движения, другими словами — кинематографического эффекта, необходимо, чтобы частота смен отдельных кадров была не менее 16 раз в секунду.
      С изобретением звукового кино возникла необходимость запечатлеть на кинопленке, кроме изображения, еще и звук. Для того чтобы получить хорошее звуковоспроизведение, потребовалось увеличить скорость киносъемки до 24 кадров в секунду.
      Аппарат для киносъемок — киносъемочная камера — в принципе отличается от фотоаппарата тем, что имеет специальный механизм для прерывистого движения кинопленки, осуществляющего смену кадров с определенной, заранее установленной частотой.
      Чтобы запечатлеть на кинопленке отдельные изображения снимаемого предмета, необходимо на какое-то время периодически останавливать движение кинопленки перед объективом, то есть передвигать пленку прерывисто. Эту работу выполняет грейферный механизм, который 16, а иногда и больше раз в секунду передвигает кинопленку и останавливает ее перед объективом.
      Перемещение пленки перед объективом должно происходить в полной темноте, иначе ее светочувствительный слой «засветится». Поэтому весь механизм, протягивающий пленку в киносъемочной камере, помещен в светонепроницаемом корпусе.
      Для того чтобы свет через объектив попадал на пленку только в момент ее остановки перед экспозиционным окном, в киносъемочной камере имеется обтюратор — диск с вырезанным для пропуска света сектором. При киносъемке обтюратор вращается в строгом соответствии с движениями пленки, то есть синхронно.
      Теперь проследим, как взаимодействуют между собой механизмы камеры во время киносъемки.
      Рулон кинопленки заряжается в светонепроницаемую кассету. Из кассеты выпускают небольшой кусок пленки. Она надевается перфорационными отверстиями на верхний подающий зубчатый барабан, после чего, образуя петлю, направляется в фильмовый канал, проходит перед экспозиционным окном, опять образует петлю и вторым нижним зубчатым барабаном направляется в при-i емную кассету.
      Нижняя кассета закрывается светонепроницаемой крышкой. Оператор устанавливает киносъемочную камеру на специальную треногу — штатив — и наводит объектив на снимаемый объект. Кинокамера готова к съемке. Оператор, так же как и при работе с фотоаппаратом, наводит объектив камеры на фокус. Затем определяет частоту съемки, после чего при помощи экспонометра — прибора для определения яркости или освещенности снимаемого объекта — находит величину диафрагмы объектива.
      Теперь кинооператор может включить механизм. Механизмы кинокамеры приводятся в движение небольшим электродвигателем или заводной пружиной. Верхний зубчатый подающий барабан вытягивает пленку из кассеты и подает к фильмовому каналу. Против экспозиционного окна пленка на какое-то мгновение останавливается.
      В этот момент происходит съемка кадра. Затем обтюратор своим сектором закрывает объектив, в это время грейфер передвигает пленку точно на один кадр, и пленка снова останавливается, обтюратор открывает объектив — происходит съемка следующего кадра, и т. д.
      Этот процесс повторяется сноза, пока камера работает и в ней есть пленка. На рисунке показано взаимодействие обтюратора и грейфера.
      Время экспозиции пленки в кинокамерах чрезвычайно мало. Оно зависит от степени освещенности снимаемого объекта и светочувствительности пленки и составляет примерно от Vзо до 1/300 доли секунды.
      Установка величины экспозиции производится уменьшением или увеличением угла секторного выреза обтюратора и размером диафрагмы объектива.
      Киносъемка закончилась. Пленку вынимают из камеры вместе с кассетой и направляют в лабораторию для обработки, где ее проявляют и получают негатив фильма.
      Принцип работы грейферного механизма: I такт — зуб грейфера
      входит в перфорации кинопленки; II такт — зуб грейфера перемещается сверху вниз и передвигает пленку на один кадр; III такт — зуб грейфера выходит из перфорации кинопленки; IV гакт — зуб грейфера поднимается на исходное положение.
      Мы коротко рассказали о работе камеры при киносъемке с обычной частотой — 16 или 24 кадра в секунду. Иногда применяется замедленная или Ускоренная киносъемка.
      Замедленная киносъемка производится с меньшей частотой, чем обычно, иногда по одному кадру в час. Такая киносъемка применяется при создании мультипликацио н ных или комбинированных фильмов или для съемки медленно протекающих биологических, химических, физических, тепловых процессов.
      При помощи замедленной съемки, снимая цветок, траву или личинку, а затем демонстрируя кинофильм с нормальной скоростью, можно увидеть на экране, как раскрывается бутон, растет трава, как личинка превращается в бабочку.
      Произойдет это потому, что мы на экране получим движение более ускоренное, чем наблюдаемое в действительности. Скоростная киносъемка производится специальной камерой. Частота съемки у нее значительно превосходит обычную, достигая нескольких сот тысяч и даже миллионов кадров в секунду.
      Ускоренная съемка применяется также для показа сложных спортивных упражнений в замедленном темпе, для изучения быстро протекающих процессов: взрывов, полета пули или снаряда, физических, химических и тепловых реакций и т. п.
      При демонстрации такого кинофильма с нормальной скоростью все движения и процессы на экране будут происходить гораздо медленнее, чем в действительности.
      Благодаря скоростной киносъемке открылись большие возможности для наблюдения за мгновенными явлениями в тех областях науки и техники, где обычными средствами вести наблюдения было невозможно.
     
      ЗВУК НА КИНОПЛЕНКЕ
      Звук в кино дополняет изображение. С помощью звука — речи, шумов, звуковых эффектов — в звуковом кино зрителю передаются мысли и переживания героев фильма.
      Мы живем в мире, полном самых разнообразных звуков. Состояния абсолютной тишины и покоя не бывает в живой природе. При ходьбе шуршит одежда, поскрипывает обувь. Забивается гвоздь — раздаются удары молотка. Когда мы пишем, слышен скрип пера о бумагу.
      Механические колебания те и предметов, в свою очередь, заставляют колебаться окружающий нас воздух.
      В нем возникают звуковые волны, подобно волнам на гладкой поверхности воды, в которую брошен камень.
      Звуковые волны представляют собой систему распространяющихся в пространстве сжатий и разрежений частиц воздуха.
      Как только звуковая волна достигает наших ушей, она заставляет колебаться барабанные перепонки, от которых по соответствующим нервам колебания передаются в наш мозг, вызывая ощущение звука.
      Человек слышит не все звуковые колебания, а только те, которые имеют частоту от 16 до 16 тысяч колебаний в секунду. Звуки с частотой меньше 16 колебаний в секунду (инфразвуки) и больше 16 тысяч колебаний (ультразвуки) не воспринимаются нашим слухом. Например, сколько бы мы ни размахивали руками, звука не услышим. Для создания звука наши движения недостаточны по частоте. Но если взять в руки тонкий прутик и резко взмахнуть им, сразу будет слышен свист рассекаемого воздуха. При соприкосновении с воздухом прутик создает звуковые колебания с частотой, вполне достаточной для восприятия на слух.
      Всякое звучащее тело — струна, дека музыкального инструмента, тарелки гонга и другие — очень быстро колеблется. Это можно легко проверить, проделав простой опыт. Возьмите обычный камертон, ударьте о твердый предмет и тотчас коснитесь камертоном своих зубов. Вы сразу же почувствуете частые колебания камертона. Подобные колебания передаются воздуху и заставляют его частицы совершать такие же колебания, какие совершает звучащее тело.
      Звук распространяется по воздуху со скоростью примерно 330 метров в секунду. Поэтому с момента возникновения звука до момента его улавливания слухом проходит некоторое время. Это явление можно хорошо наблюдать- во время артиллерийских салютов в честь наших праздников. Блеснул огонь, взвились в воздух ракеты, и только через некоторое время слышен звук артиллерийского залпа.
      Окружающие нас звуки очень разнообразны, но все же мы можем выделить три основных признака, по которым они отличаются друг от друга.
      Во-первых, различают звуки по силе — один и тот же звук может быть и тихим и громким.
      Во-вторых, различают звуки по тону — бывают высокие и низкие, басовые. И, наконец, звуки одного и того же тона и силы, но исполненные на различных инструментах или различными голосами, резко различаются по тембру, то есть по «окраске». Это дает возможность различать знакомый голос среди многих других.
      Каждому из свойств звука соответствует особое звуковое колебание. Сила звука определяется амплитудой, или размахом, колебаний, высота — частотой этих колебании в течение одной секунды.
      Тембр звука определяется содержанием в звуковых колебаниях, кроме основной частоты, дополнительных, сопровождающих частот — обертонов.
      По мере того как звук удаляется от источника звучания, он слабеет и, наконец, совсем затухает. На расстоянии нескольких сот метров звуковые колебания, создаваемые даже очень громким человеческим голосом, слабеют Настолько, что становятся едва слышными. Но люди преодолели это затруднение и научились передавать человеческую речь на огромные расстояния. Из Москвы можно беседовать по телефону с Владивостоком. Чтобы этого достигнуть, пришлось превратить быстро затухающие колебания частиц воздуха в колебания электрического тока, которые можно передать на десятки тысяч Километров. В этом главный принцип работы телефона. в нем передающий аппарат превращает звуковые колебания человеческой речи в колебания электрического тока, которые и передаются по проводам. Принимающий аппарат преобразует электрические колебания в звуковые.
      Похожее явление мы наблюдаем во время радиопередачи. Только здесь электрические колебания передаются не П0 проводам, а электромагнитными волнами — радиоволнами.
      Итак, мы немного познакомились с природой звука и узнали, как звук передается на расстояние. А можно ли зафиксировать звук, то есть записать? Как удается, в частности, записывать звук на пленку?
      Когда начались работы в области звукового кино, инженеры уже знали способ записи звука на граммофонную пластинку, но не могли добиться постоянного точного совпадения звука с движущимся изображением на экране.
      Длительные поиски привели изобретателей к кинопленке. Нельзя ли на ней записать звук?
      Сначала пытались запечатлеть звук чисто механическим способом, вырезая на кинопленке звуковую борозду. Но эти опыты были неудачны. Тогда вспомнили о фотографии. А что, если сфотографировать звук? Но как это сделать, как сфотографировать звук, если звук — это невидимые волны, распространяющиеся в воздухе с большой скоростью?
      После ряда опытов пришли к идее преобразования звуковых колебаний в электрические, о которых мы рассказывали, когда говорили о телефоне.
      Как превращать звуковые колебания в электрические, люди знали давно. Для этого служил микрофон. Изобретатели нашли и недостающее звено — способ превращения электрических колебаний в колебания света, которые легко можно сфотографировать.
      Эта задача решалась по-разному. Как мы уже рассказывали, в конце 20-х годов советские изобретатели П. Г. Тагер и А. Ф. Шорин создали два различных вида оптической системы записи звука на пленку. Звукозапись по системе Тагера оставляла на пленке следы, состоящие из ряда узких черточек, одинаковых по длине, но разных по степени почернения — прозрачности.
      Такая дорожка получила название фонограммы, а вся система — звукозаписи переменной плотности, или «Тагефон», по имени автора.
      По этой системе был записан один из первых советских звуковых фильмов — «Путевка в жизнь», и еще многие другие фильмы.
      Звукозапись, предложенная Шориным, оставляла на пленке след в виде зубчатой дорожки.
      Фонограмма записи звука переменной ширины
      Запись звука по системе А. Ф. Шорина.
      Такая звукозапись называется звукозаписью переменной ширины или поперечной записью.
      По этой системе был, например, записан звук в таких фильмах, как «Великий гражданин» и «Юность Максима».
      При всем различии технических путей и средств, которыми советские изобретатели Тагер и Шорин разрешали задачу записи звука на пленку, общим для них является превращение колебаний электрического тока в колебания света.
      Разница между этими системами заключается в том, что П. Г. Тагер осуществил запись звука на пленку, изменяя интенсивность силы света, а А. Ф. Шорин — изменяя площадь, на которую падал свет постоянной величины.
      Сейчас применяются более совершенные модуляторы света с электромагнитными зеркальными гальванометрами. Они позволяют получать высокое качество звукозаписи. Упрощенная схема, показанная на рисунке, объясняет принцип действия такого модулятора света.
      Свет, который излучает электрическая лампочка, конденсором собирается в световой пучок и направляется на так называемую М-образную диафрагму — маску. Затем через специальную линзу он попадает на зеркальце гальванометра,
      К электрообмотке зеркального гальванометра подведен усиленный ток от микрофона. Под воздействием микрофонного тока зеркальце гальванометра совершает механические движения в такт звуковым колебаниям, воспринимаемым микрофоном, и посылает световой «зайчик» через другую линзу в механическую щель.
      Световой «зайчик», пройдя механическую щель, при помощи конденсора и микрообъектива отражает на равномерно движущуюся пленку во много раз уменьшенные изображения щели и маски. На светочувствительной пленке образуется тонкий штрих, который и создает фонограмму.
      В настоящее время для записи звука применяются весьма сложные аппараты, дающие высококачественную запись звука.
      В современной кинематографии большое распространение получил новый способ записи звука — магнитная запись. Она постепенно вытесняет обычную, а в широкоэкранном кино, кинопанораме и кругопанораме является единственной системой звукозаписи.
      Основной недостаток фотографического метода звукозаписи — сложность и длительность процесса производства. Записанный на пленку звук можно прослушать в лучшем случае через несколько часов после записи. И то это возможно только в условиях киностудии, где имеется фотолаборатория для обработки кинопленки. Если же запись происходила в экспедиции, тогда приходится ждать возвращения на киностудию.
      Магнитную запись звука можно прослушать сейчас же после ее осуществления. Она не нуждается ни в лабораторной, ни в какой иной обработке. Качество магнитной записи звука выше, чем обычной фотографической.
      Для магнитной звукозаписи применяется особая пленка, на которую нанесен тонкий сдой с очень мелкими частицами ферромагнитного порошка — окиси железа. , Аппарат, производящий звукозапись на ферромагнитную пленку, — это обыкновенный магнитофон.
      Микрофон, установленный около источника звука, превращает звуковые колебания в колебания электрического тока. Они во много раз усиливаются в усилителе записи и подводятся по проводам к звукозаписывающей головке.
      Звукозаписывающая головка здесь выполняет ту же задачу, что и модулятор света при оптической звукозаписи.
      В процессе записи через головку проходит усиленный микрофонный ток. Магнитное поле, которое создает обмотка головки, зависит от силы пропускаемого через нее микрофонного тока. Оно воздействует на ферромагнитную пленку, которая во время записи равномерно перематывается с одной катушки на другую. Звукозаписывающая головка намагничивает пленку не равномерно, а в точном соответствии со звуковыми колебаниями, которые микрофон преобразует в электрические.
      Так на ферромагнитной пленке образуется невидимая для глаза магнитная фонограмма.
      На рисунке мы видим три магнитные головки. Для чего служат остальные две? Вторая магнитная головка служит для воспроизведения записанного.
      Ферромагнитная пленка с записанной на ней фонограммой, проходя через эту головку, создает в ней переменный ток, который после усиления подводится к громкоговорителю, то есть повторяется весь процесс звукозаписи, но только в обратном направлении.
      Третья головка — для «стирания» — применяется перед записью звука на пленку. Она подготавливает пленку для магнитной записи — размагничивает, «стирает» с пленки старую магнитную запись.
      Таким образом, на ферромагнитную пленку можно записать звук, немедленно его прослушать и тут же «стереть», если запись чем-либо не понравилась и ее необходимо повторить.
      Магнитная запись дает возможность использовать одну и ту же пленку для многих записей, причем качество ее от этого не снижается. Она очень прочна и почти не стареет от многочисленных прохождений через аппаратуру. Если ко всему добавить, что аппаратура для магнитной записи значительно дешевле и проще аппаратуры оптической записи, то станет ясно ее. преимущество.
      Магнитная запись применяется на всех киностудиях страны. Весь предварительный процесс звукозаписи фильмов производят на магнитной пленке, и только при окончательной записи для печати массовых копий обычных фильмов изготовляется оптическая фонограмма.
      Магнитную запись широко применяют в узкопленочных фильмах.
     
      ПУТЬ КИНОПЛЕНКИ
      Пленки с изображением и со звукозаписью совершают большой путь, пока они соединятся в единый звуковой кинофильм, который мы смотрим на экране.
      Рабочий момент последующего озвучивания фильма.
      Проследим этот путь на небольшом примере. Идет съемка детского фильма. Крым, Артек. На берегу моря два пионера ведут оживленный разговор. Рядом с ними собака. Слышен шум морского прибоя и далекий гудок парохода. Мальчики замолкают и смотрят в сторону моря на проходящий пароход. Издали доносится музыка. Пауза. Послышались чьи-то шаги — сыплется галька. Ребята настораживаются. Встают. Собака с лаем бросается вперед.
      Вначале может показаться, что для озвучивания этой сцены достаточно во время съемки установить рядом с пионерами микрофон, который уловит все звуки и передаст их на звукозаписывающий аппарат. Но, оказывается, озвучивание этой сцены происходит не так просто.
      Микрофон далеко не такой совершенный аппарат, как наш слух. Он не обладает способностью слуха одновременно улавливать громкие и тихие, ближние и далекие звуки. Поэтому для озвучивания приведенной сцены приходится записывать сначала шум морского прибоя, на второй пленке — гудок парохода, на третьей — танцевальную музыку, на четвертой — шум шагов по гальке и, наконец, на пятой — лай собаки.
      Единственный из шести слагаемых звуков на пленке — разговор пионеров — можно было бы записать одновременно со съемкой изображения. Но по ряду причин (ветер, шум морского прибоя) лучше озвучивать эту сцену в зале звукозаписи.
      После съемки пионеров на берегу и записи всех звуков получится семь пленок: одна с негативом изображения и шесть фонограмм. Их необходимо соединить в единый кинофильм. Для этого проводится большая работа по синхронизации (совмещению) изображения с шестью фонограммами, чтобы каждому куску пленки со снятым на ней изображением соответствовал кусок пленки с записанным на ней звуком.
      На любой киностудии имеется специальная звукомонтажная аппаратура. В звукомонтажный аппарат заряжают две пленки: одну с позитивным изображением, другую с фонограммой — и смотрят, насколько точно происходит на экране совпадение изображения со звуком. Такая проверка синхронизации проводится поочередно со всеми шестью фонограммами
      Когда полная синхронизация достигнута, проводится специальный монтаж всех пленок для их последующей обработки. И, наконец, наступает очень ответственный момент — перезапись фонограмм на одну пленку. Это делают в специальной аппаратной, где расположены аппараты для воспроизведения звука с фонограмм. В другой комнате находится звукозаписывающий аппарат, который может записать звук со всех фонограмм на одну пленку.
      Все эти помещения соединены между собой сигнализацией и телефоном.
      В результате перезаписи звуки, записанные на различных фонограммах, переходят на одну пленку, на одну фонограмму. Очень важно, что во время перезаписи звукооператор может регулировать уровень громкости звука каждой фонограммы в отдельности. Он может даже изменить тембр — звуковую окраску — той или иной фонограммы. Таким образом звукооператор достигает наилучшего звучания фонограмм.
      После перезаписи пленку отправляют в лабораторию, проявляют и получают негатив фонограммы фильма.
      Затем с негативов печатают изображение и фонограмму на одну позитивную пленку для создания первой, эталонной копни кинофильма.
      Печатание звукового кинофильма — технологический процесс, при котором на кинокопировальных аппаратах одновременно печатается с негатива изображения и с «егатива фонограммы единый фильмопозитив.
      Фонограмма на 35-миллиметровом кинофильме печатается впереди изображения на 20 кадров, а на узком, 16-миллиметровом фильме — на 26 кадров. Эго вызвано особенностью устройства кинопроектора. Особенность в том, что в одной части кинопроектора, проецирующей отдельные кадры на экран, фильм движется прерывисто, а в другой, звуковой части — равномерно. Проекция и звуковоспроизведение с одного и того же места кинофильма невозможны. Итак, фильм готов. Но он пока еще в единственном экземпляре. Для киносети каждый выпускаемый на экран кинофильм размножают в 1000— 1500 копиях, иначе невозможно демонстрировать кинофильм одновременно во многих кинотеатрах.
      Как происходит размножение кинофильмов?
      На кинокопировальных фабриках сначала с раздельных негативов изображения и фонограммы печатаются промежуточные фильмопозитивы, а затем так называемые контратипы (дубликаты негативов). С них производят массовую печать фильмокопий.
      Таким образом, фильмокопии размножаются не с одного оригинала фильма, который не смог бы выдержать столь большую нагрузку без повреждений, а сразу с нескольких дубликатов этого оригинала.
      Так каждый фильм размножается в сотнях и тысячах копий, а оригинал фильма, представляющий большую ценность, передается на длительное хранение в специальное фильмохранилнще, где находятся оригиналы всех выпускаемых в стране фильмов.
      Кинокопировальная фабрика — это хорошо оснащенное предприятие, громадная лаборатория. Здесь все процессы механизированы. Печатные, проявочные, промывочные и сушильные агрегаты быстро обрабатывают сотни тысяч метров пленки — копий фильмов.
      Фильмокопии просматриваются специалистами, затем укладываются в железные коробки и отправляются в кинопрокатные конторы, базы, фильмотеки, откуда фильм попадает на экраны кинотеатров, клубов, школ и г. д.
      Таков вкратце путь кинопленки от киносъемочной камеры до экрана.
      Другая очень важная сторона производства кинофильмов — творческая работа съемочного коллектива. О ней мы и расскажем в следующей главе.
     
      ОТ СЦЕНАРИЯ ДО ФИЛЬМА
      Заглавие этого раздела ясно показывает, с чего начинается производство фильма. В его основе лежит литературный сценарий. Недаром в шутку говорят, что фильм начинается в чернильнице писателя.
      По литературному сценарию постановщик или режиссер составляет режиссерский сценарий — разбивает сценарий на отдельные эпизоды. В этой работе принимают участие оператор, художник и звукооператор. В режиссерском сценарии описывается способ съемки будущего фильма, пейзажа, декорации. Например: съемка в павильоне или съемка под открытым небом, съемка общим планом или средним, когда на всем экране видны две-трн фигуры. А может быть и съемка крупным планом, для того чтобы выделить какое-либо действующее лицо, отдельную деталь либо предмет.
      Здесь же, в режиссерском сценарии, намечается техническое оснащение для съемок, способы записи музыки и звука для каждого эпизода. Эпизод разбивается на отдельные планы, из которых монтируется фильм.
      Обычно в полнометражной картине бывает 500— 600 таких планов. Против каждого из них ставится метраж, то есть сколько метров пленки занимает этот план.
      Известные наши мастера кино, рассказывая о работе над фильмом, говорят, что одним из самых важных этапов создания фильма является подготовительный период. В это время в работу вступает вся съемочная группа. Ассистенты и помощники режиссера подбирают актеров. Режиссер, знакомясь с приглашенными на пробу актерами, подолгу беседует с ними, выясняя их творческие возможности, раскрывает им содержание сценария, сущность образов.
      Затем начинаются репетиции. На каждую роль, как правило, пробуются несколько актеров. Это своеобразное соревнование заканчивается так называемыми кинопробами, когда актеры разыгрывают короткие сценки из будущего фильма перед съемочным аппаратом. Лучшие исполнители утверждаются на роли. Одновременно с подбором актеров режиссер работает с художником, отбирая и утверждая декорации. Художник картины, разрабатывая эскизы декораций, костюмов, натурных видов, участвует также в «планировании» будущего фильма. Параллельно ведется работа с художником по костюмам, чтобы костюм соответствовал времени действия, профессии персонажа, его социальному положению и т. д.
      Во всей подготовительной работе принимает участие и кинооператор.
      Когда режиссерский сценарий написан, в работу включается еще несколько новых групп мастеров кино.
      Помимо сценариста, постановщика, композитора, актеров, художника, операторов, режиссеров, в создании кинофильма участвуют консультанты, гримеры, администраторы, инженеры, техники, осветители, рабочие.
      Когда все готово к съемке фильма, наступает съемочный период. Репетиции и съемки — вот основная работа этого периода.
      Весь съемочный коллектив, создающий фильм, руководствуется в работе режиссерским сценарием. По нему подбирают актеров, устанавливается освещение, строятся декорации, проводятся репетиции и, наконец, снимается фильм.
      Как только заканчивается съемка в одной декорации, работники отдела декоративно-технических сооружений под наблюдением художников строят следующие.
      Когда декорация готова, назначается день и час съемки. Осветители ставят и подключают прожекторы, рабочие устанавливают мебель, реквизит, помощник звукооператора прилаживает свой «журавль» — длинное коромысло (вроде колодезного журавля), на котором висит микрофон, — и, наконец, устанавливают киносъемочную камеру.
      Операторы с осветителями распределяют свег, режиссер расставляет, по местам актеров и репетирует очередной кадр Только после нескольких, иногда многочисленных, репетиций начинается съемка.
      У оператора много помощников: второй оператор, ассистенты, механики сложной съемочной аппаратуры, бригада осветителей с прожекторами и передвижной электростанцией, пиротехники-оружейники с дымами, взрывами и другими эффектами.
      Пока длится съемочный период, режиссер мысленно собирает отснятый разрозненный материал воедино. Ведь последовательность в съемке соблюсти трудно. То, что в сценарии шло вначале, по производственным и иным условиям приходится часто снимать в конце периода съемок, и наоборот. По отснятым объектам режиссер делает черновой монтаж фильма.
      Последний этап — монтажно-тонировочный период, когда картину окончательно монтируют: отснятые куски собирают воедино. В этот период озвучивают кадры, которые снимались в таких условиях, где не было возможности одновременно записывать звук.
      В сложной работе по монтированию картины режиссеру помогает ассистент по монтажу. Они так монтируют фильм, чтобы сменяющие друг друга куски создавали у зрителя цельное представление о фильме.
      После всей этой сложной работы режиссер просматривает материал. Затем монтируют позитив изображения с позитивом фонограммы. Когда фильм полностью смонтирован в позитиве, по нему монтируют негатив, после чего с негатива на кинокопировальных фабриках печатают позитивы, или так называемые фильмокопии. И вот фильм готов для рассылки по кинотеатрам, чтобы его мог увидеть зритель. Сложный путь от замысла, от сценария к фильму окончен.
     
      фИЛЬМ НА ЭКРАНЕ
      В предыдущих главах было рассказано о пленке, о том, как снимаются кинофильмы, как записывается звук и обрабатывается кинопленка. Был вкратце показан путь, который проделывает фильм от замысла до экрана. Но оказывается, что демонстрация кинофильма тоже далеко не простое дело.
     
      О ПРИРОДЕ СВЕТА И ОПТИЧЕСКИХ ЯВЛЕНИЯХ
      Кино немыслимо без света, на котором основаны съемка, звукозапись и проекция фильма.
      Киносъемка происходит при обязательном участии света — солнечного или электрического. Изображение, запечатленное на маленьких кадрах гибкой кинопленки, попадает на огромный экран кинотеатров тоже благодаря свету.
      Све7 воздействует не только на органы нашего зрения. Под действием света тела нагреваются. Он вызывает и химические явления, как, например, при фотографическом процессе.
      В некоторых светочувствительных веществах свет может вызвать появление электрического тока — фотоэлектрический эффект. Как мы в дальнейшем узнаем, он используется при звуковоспроизведении.
      Какова же природа света, этого, казалось бы, таинственного явления? Свет — один из видов лучистой энергии. Он распространяется в виде электромагнитных волн со скоростью 300 тысяч километров в секунду. При такой скорости свет может обежать земной шар по экватору в седьмую долю секунды!
      Цвета воспринимаются нашим глазом тоже в результате воздействия на него световых волн различной длины.
      Как и радиоволны, свет распространяется от источника прямолинейно по всем направлениям.
      Если световые лучи, идущие от электрической лампочки, собрать вместе, то получим световой поток электрической лампочки.
      Он измеряется в единицах, называемых люменами.
      Световой поток обычной стеариновой свечи равен приблизительно 10 люменам. 15-ваттная электрическая лампа создает световой поток, равный 120 люменам, 1000-ваттная — 19 тысячам люменам. А дуговые лампы большой мощности, в которых излучают свет Электроугли интенсивного горения, создают световые потоки в несколько сот тысяч люмен.
      Световой поток можно направить по одному заданному направлению. Для этого служат различные осветительные оптические системы, состоящие из отражателей или линз, иногда из тех и других вместе. Это они собирают световые лучи, распространяемые во многих направлениях, в единый световой пучок. Так устроен карманный фонарик, так работают автомобильная фара и прожектор, так же работает и кинопроектор, с помощью которого демонстрируются кинофильмы.
      Опыт, подтверждающий прямолинейность распространения света.
      Свет от кинопроектора.
      При концентрации светового потока в одном направлении неизбежно возникают потери световой энергии. Так, например, в узкопленочном кинопроекторе типа 16-ЗП, о котором мы будем рассказывать, световой поток проекционной, лампы мощностью в 500 вагт используется далеко не полностью — теряется в пути от источника до экрана. Потери происходят в свето-оптической системе проектора. В лучшем случае, только 3—4 процента первоначального светового потока лампы выходит из объектива и попадает на экран.
      Таким образом, узкопленочный кинопроектор 16-ЗП с лампой в 500 ватт имеет световой поток всего около 120 люмен. Это значит, что к экрану направляется столько же световых лучей, сколько дает электрическая лампочка в 15 ватт.
      В более совершенном узкопленочном кинопроекторе ПП-16-1 («Украина») световых потерь меньше. Его световой поток при источнике света в 400 ватт равен 250 люменам, что соответствует световому потоку электрической лампочки в 25 ватт.
      Освещенность какой-либо поверхности зависит от величины светового потока и площади этой поверхности. Чем больше световой поток и чем меньшую площадь он освещает, тем больше освещенность поверхности. И, наоборот, с увеличением площади освещенность будет уменьшаться. Это явление хорошо заметно по лучу карманного фонарика. Чем меньший круг образует фонарик, тем этот круг ярче.
      Для правильного и точного определения величины освещения введена единица измерения освещенности — люкс. Освещенность равна световому потоку, деленному на площадь поверхности. Если мы получили от источника световой поток в 1 люмен и равномерно освещаем им поверхность в 1 квадратный метр, то освещенность поверхности будет равно 1 люксу.
      Чтобы иметь представление о величине люкса, расскажем об освещенности некоторых поверхностей.
      Например, освещенность, достаточная для чтения, должна быть примерно 20 люксов. Освещенность на открытом месте в ясный полдень на солнце — 100 тысяч люксов. Освещенность киноэкранов колеблется от 40 до 150 люксов.
      (...)
      Но качество изображения на экране характеризуется не только его размерами и мощностью светового потока проектора, то есть освещенностью, но и способностью экрана отражать свет.
      Ведь в глаза кинозрителей попадает не световой поток, падающий на экран от кинопроектора, а лучи, отраженные от поверхности экрана.
      Отражение света происходит, если на его пути встречаются какие-либо непрозрачные препятствия. При этом часть лучей отражается от поверхности препятствия, изменяя свое первоначальное направление, а часть поглощается в нем.
      Отражение света бывает разное. При зеркальном отражении, при помощи плоских зеркальных поверхностей, свет источника отражается только в одном направлении и подчиняется известному закону, по которому угол отражения равен углу падения.
      При диффузно-рассеянном отражении свег, исходящий от источника, рассеивается поверхностью равномерно во все стороны.
      Для отражения световых лучей и одновременного собирания их в пучок применяются зеркальные рефлекторы вогнутой формы.
      Отраженные лучи света по величине всегда слабее падающих. Все зависит от степени отражения и поглощения поверхностями падающих на них лучей, то есть от коэффициента отражения.
      В природе преобладает диффузное, рассеянное отражение света.
      Черный бархат отражает 0,5 процента падающих на него световых лучей. Ткань белая — 55—65 процентов. Белый киноэкран со специальным покрытием поверхности — 60—75 процентов, а свежевыпавший снег — до 96 процентов.
      В кинопроекции применяется зеркальное, диффузнорассеянное, направленно-рассеянное и смешанное отражения светового потока.
      Отражение плоскопараллельными зеркалами используется в кинопроекции для поворота всего пучка света под каким-нибудь углом. Отражение вогнутыми зеркалами, рефлекторами, — для концентрации пучка света.
      Диффузно-рассеивающие, направленно-рассеивающие и смешанного отражения поверхности используются в экранах для отражения светового потока проектора.
      Экран для кинопередвижек обычно имеет диффузно-отражающую белую поверхность. Световые лучи от такого экрана равномерно рассеиваются во всех направлениях и имеют одинаковую величину. Поэтому он выглядит по всей плоскости одинаково ярким.
      Яркость любой поверхности зависит от того, как поверхность освещена и каков коэффициент ее отражения.
      Для определения яркости введена единица измерения. Называется она нит, который равен одной десятитысячной доле стильба. Один стильб равен 31 400 апостильбам. Яркость в 1 апостильб имеет абсолютно белая поверхность, обладающая идеально рассеивающейся способностью, при освещенности в 1 люкс.
      Если бы можно было создать такой идеально белый экран, то он отражал бы в глаза зрителей все 100 процентов падающих на него световых лучей. И тогда его освещенность в люксах была бы равна его яркости в апостильбах. Но таких абсолютно белых поверхностей в природе не существует, и любая отражающая поверхность поглощает часть падающих на нее лучей. Как видите, освещенность экрана и его яркость — понятия разные.
      Свежевыпавший снег имеет яркость на солнце в 20—40 тысяч апостильбов, белая ткань в летний день на солнце — 25—40 тысяч, а киноэкраны — 30—100 апостильбов.
      Яркостью экрана характеризуется качество кинопроекции. Выше мы говорили, что кинопроектор 16-ЗП создает освещенность экрана размером 2,92 квадратного метра в 41 люкс, а кинопроектор «Украина» — 85 люксов. Какую же яркость будут иметь эти экраны, если коэффициент их отражения равен 75 процентам? Очевидно, на 25 процентов меньше их освещенности, то есть в первом случае — 30,75 апостильба, а во втором — 63,73.
      Для высокого качества кинопроекции необходима яркость экрана в 80—100 апостильбов, для хорошего — 50—75, для удовлетворительного — не менее 30.
      Преломление лучей света наблюдается в тех случаях, когда лучи переходят из одной прозрачной среды в другую. Например из воздуха в воду или стекло. Но и в этом случае происходит частичное отражение света.
      Это явление можно хорошо наблюдать, опустив ложечку в стакан с чаем. Вы увидите ее как бы изломанной. Почему эго происходит?
      Лучи света от ложечки к глазу проходят слой воды, стекло стакана и слой воздуха. На этом пути они три раза изменяют свое направление, в результате чего и можно увидеть «изломанную» ложечку.
      Стекло преломляет свет сильнее, чем вода, а алмаз — сильнее, чем стекло. Чем больше угол падения света на преломляющую поверхность, тем сильнее преломление.
      Свойство света преломляться при переходе из одной среды в другую дает возможность при помощи специальных линз управлять им по своему усмотрению — собирать лучи света в одну точку или, наоборот, рассеивать.
      Линзы бывают различные. В зависимости от формы и сорта стекла они обладают и разными оптическими свойствами.
      Основные типы линз.
      На рисунке показаны основные типы таких линз. Вверху три линзы — тонкие по краям и толще посередине.
      Это собирательные линзы. Такие линзы собирают лучи света. Внизу — толще по краям и тоньше посередине. Это рассеивающие линзы. Они рассеивают лучи. Линзы, у которых края тоньше их середины, называют выпуклыми, а у которых края толще середины — вогнутыми.
      Каждый знает, что выпуклой линзой можно зажечь от солнца бумагу, если расположить линзу на таком расстоянии, чтобы лучи сходились в одной точке. Расстояние от линзы до этой яркой точки называется фокусным расстоянием линзы, а яркая точка,
      образующаяся от сходящихся солнечных лучей, называется фокусом линзы.
      Чем выпуклее линза, тем короче ее фокусное расстояние, и наоборот, чем менее она выпукла, тем длиннее ее фокусное расстояние.
      В осветительных системах узкопленочных кинопроекторов, с которыми мы будем знакомиться, широко применяются собирательные линзы. Например, в конденсорах, собирающих лучи света от источника и направляющих их на кадр фильма. Конденсоры применяются также в проекционных фонарях и фильмоскопах.
      В любом объективе, пусть то будет объектив для фотографирования или проекции, имеется несколько различных оптических линз, собранных в одной общей металлической оправе.
      Если мы попробуем демонстрировать кинофильм или диапозитив, применяя вместо объектива только одну собирательную линзу, то изображение на экране будет иметь очень много недостатков. Либо края, либо центр изображения окажутся не в фокусе, то есть нерезкими, расплывчатыми. На экране по контурам изображения появится разноцветная кромка. Изображение будет неправильным, искаженным. Все эти явления вызываются оптическим несовершенством одной отдельной линзы, используемой в качестве объектива.
      Теория и практика показали, что для получения на экране увеличенного, резкого и неискаженного изображения необходимо применять в объективах несколько оптических линз, различных по форме и изготовленных из разных сортов стекла.
      Проекционные объективы бывают различных фокусных расстояний и разной светосилы. От величины фокусного расстояния объектива зависит размер изображения на экране. Пр и одном и том же расстоянии до экрана чем больше фокусное расстояние объектива, тем меньше изображение на экране, и наоборот, чем меньше фокусное расстояние объектива, тем больше ИЗОбражение.
      Зависимость фокусного расстояния от кривизны линзы.
      Электродвигатель
      Стационарный театральный кинопроектор КПТ для демонстрации
      35 миллиметровых фильмов.
      Объектив для узкопленочного кинопроектора ПП-16 (в разрезе).
      Светосила кинопроекционного объектива зависит от соотношения выходного отверстия к его фокусному расстоянию. Например, если объектив имеет относительное отверстие 1 : 1,2, то это означает, что его фокусное расстояние в 1,2 раза больше его относительного отверстия.
      У объектива с фокусным расстоянием 50 миллиметров при относительном отверстии 1 : 1,2 диаметр линзы равен приблизительно 4,17 сантиметра (здесь под диаметром линзы подразумевается величина выходного отверстия объектива).
      Чем больше относительное отверстие у проекционного объектива, тем больший световой поток он пропустит на экран.
     
      КИНОПРОЕКЦИЯ
      Теперь мы можем рассказать о том, каким образом изображение, запечатленное на маленьких кадрах гибкой кинопленки, попадает на большой экран кинотеатра.
      Для демонстрации фильмов служит всевозможная киноаппаратура — весьма сложные технические устройства. Весь комплект этих устройств кратко называют киноустановкой.
      Для демонстрации фильмов в театрах и больших клубах применяются стационарные звуковые киноустановки.
      Там, где использование стационарных киноустановок по каким-либо причинам невозможно или нецелесообразно, применяются кинопередвижки.
      Передвижные киноустановки бывают профессиональные и учебные. Профессиональные используются в государственной и профсоюзной киносети в городе и на селе, на транспорте и в Советской Армии. Учебные киноустановки предназначаются для демонстрации учебных и научных фильмов в школах, техникумах, вузах и других учебных и научных учреждениях. В последнее время получили большое распространение любительские кинопроекторы. Они используются для демонстрации любительских кинофильмов, снятых на 8- и 16-миллиметровой негорючей пленке.
      Непосредственно для передачи изображения фильма на экран служит кинопроектор — это главная часть любой киноустановки.
      Кинопроектор имеет много общего с обычным проекционным фонарем, но отличается от него тем, что имеет механизм для прерывистого передвижения кинофильма.
      В настоящее время разработано очень много разных конструкций звуковых кинопроекторов, но в каждом из них обязательно имеется две части: проекционная и звуковая. В первой всегда имеются источник света, оптическая система и механизм для прерывистого движения кинофильма. Во второй — устройство для воспроизведения звука с фонограммы. Если мы внимательно проследим по схеме движение кинофильма в стационарном проекторе, то заметим, что фильм с верхней катушки — бобины - - при помощи верхнего зубчатого барабана равномерно разматывается.
      Верхний зубчатый барабан имеет по окружности зубья, которые, сцепляясь с перфорацией кинофильма, тянут его по направлению вращения барабана. Чтобы фильм не соскочил с барабана, он придерживается на нем роликом.
      После верхнего барабана фильм делает небольшой изгиб — петлю — и поступает в фильмовый канал. В нем сделано прямоугольное отверстие — кадровое окно, размеры которого немного меньше кадра кинофильма. Против кадрового окна фильм периодически останавливается на короткий промежуток времени, в течение которого лучи света от проекционной лампы, собранные конденсором (оптическим устройством) в пучок, освещают кадровое окно, просвечивают останавливающийся в нем кадр фильма и направляются проекционным объективом на экран, образуя на нем увеличенное во много раз изображение маленького кадра.
      Схема работы стационарного кинопроектора.
      Периодические остановки кинофильма на время проецирования кадров и смена их осуществляются механизмом прерывистого движения. В широкопленочных проекторах для этой цели служит мальтийский механизм, а в узкопленочных — грейферный механизм.
      Чтобы зритель не заметил на экране смены одних кадров другими, специальная заслонка — обтюратор во время смен перекрывает доступ света к кадровому окну. Поэтому смена кадров происходит при затемненном экране и незаметна для зрителя.
      Обтюраторное устройство тесно связано с механизмом прерывистого продвижения фильма. Они работают согласованно. Как только фильм остановится перед кадровым окном, обтюратор пропустит лучи света, и изображение кадра окажется на экране. Как только механизм начнет продвигать фильм, обтюратор одной из своих лопастей закроет кадровое окно и скроет ст зрителей смену одного кадра другим.
      Скорость движения фильма в звуковом кинопроекторе — 24 кадра в секунду. Следовательно, и обтюратор должен 24 раза в секунду перекрывать свет при смене кадров. Но при такой частоте смены света и темноты зрители замечают на экране неприятное утомляющее мигание. Поэтому обтюратор проектора, в отличие от обтюратора киносъемочной камеры, имеет не одну, а две лопасти: одну — для перекрытия света во время смены одного кадра другим, а другую — для перекрытия света во время неподвижного стояния фильма в кадровом окне. Таким образом, частота смены света и темноты во время кинопроекции возрастает вдвое, то есть до 48 раз в секунду, и мигание на экране становится практически незаметным
      Проследим дальнейший путь фильма в кинопроекторе. После прохождения фильмового канала кинофильм поступает на так называемый скачковый зубчатый барабан. В отличие от верхнего, он вращается не равномерно, а прерывисто, скачками. Этот зубчатый барабан и продвигает фильм скачками по 24 кадра в секунду. Барабан укреплен на валу мальтийского креста.
      На рисунке показано устройство механизма мальтийского креста. Шестерня связана с механизмом проектора. Вместе с ней и шайба эксцентрика. За один оборот шайбы укрепленный на ней палец, входя в одну из прорезей креста, поворачивает его на четверть оборота. Одновременно на столько же поворачивается укрепленный на валу креста скачковый зубчатый барабан, который четырьмя из шестнадцати зубьев продвигает фильм сверху вниз на четыре перфорации, то есть на один кадр.
      Повернувшись на четверть оборота, крест останавливается, а с ним и кадр в кадровом окне. Здесь он находится до тех пор, пока палец эксцентрика, продолжая вращение, опять не войдет в следующую из четырех прорезей креста и снова не повернет его.
      После скачкового барабана фильм делает вторую петлю и попадает на следующий зубчатый барабан. Он как бы подготавливает фильм к звуковоспроизведению, принимая на себя колебания петли фильма. Другими словами, «успокаивает» движение фильма, делает его более равномерным, плавным.
      После прохождения через «успокаивающий» зубчатый барабан фильм поступает в звуковую часть кинопроектора.
     
      ЗВУКОВОСПРОИЗВЕДЕНИЕ
      Звуковое кино стало для нас обычным явлением. Как только гаснет свет в зрительном зале, на экране появляется первая надпись, первое изображение, раздаются звуки музыки или голос актера, и на протяжении всего сеанса мы не только видим фильм, но и слышим музыку, разговор, шумовые эффекты, сопровождающие кинофильм. Звук, дополняя изображение, усиливает впечатление, делает фильм более реалистичным, приближает кино к действительности. Мы так привыкли к звуковому, кино, что немой фильм нам кажется странным, неполным.
      Теперь почти все кинофильмы, за исключением некоторых специальных и учебных, которые демонстрируются с пояснениями лектора или педагога, изготовляются звуковыми.
      Мы уже ознакомились с тем, как осуществляется кинопроекция. Теперь проследим путь фильма в звуковой части кинопроектора. В нем вся сложная цепь превращений звуковых колебаний в электрические и затем в световые, которые происходили при звукозаписи, как бы развертывается в обратном порядке. Делается это с помощью двух основных узлов звуковой части кинопроектора: механического — стабилизатора скорости и оптического звукочитающего устройства.
      Если в проекционной части проектора фильм продвигался прерывисто, скачками, то в звуковой, наоборот, лентопротяжный механизм должен продвигать фильм с постоянной скоростью, без каких-либо скачков и рывков, иначе фонограмма, записанная на кинофильме с определенной скоростью, будет воспроизводиться с искажениями. При повышении скорости звук будет выше тоном, а при понижении — ниже. Неравномерная- скорость создает искажение звука.
      Определенную скорость фильма в звуковой части проектора поддерживает стабилизатор скорости. Это массивный маховик, укрепленный на одном валу с гладким барабаном. Он не имеет сцепления с механизмом кинопроектора, его вращает сам движущийся фильм, огибающий гладкий барабан. Обладая большой массой, стабилизатор сглаживает колебания скорости кинопленки и поддерживает плавное, равномерное движение фонограммы фильма в звуковой части проектора.
      После «успокаивающего» зубчатого барабана фильм попадает на гладкий барабан, к которому прижимается роликом. На рисунке видно, что никакого механического сцепления с другими частями проектора гладкий барабан не имеет. Он вращается только благодаря сцеплению с движущимся фильмом.
      С гладкого барабана фильм снова попадает на зубчатый, так называемый звуковой барабан, затем на задерживающий и на принимающую бобину наматы-вателя.
      Таков ход фильма в звуковой части проектора. Гладкий барабан несколько уже самого фильма. Фильм выходит за его край одной стороной, именно той, на которой расположена фонограмма. Вот на эту-то сторону фильма и направлен узкий пучок лучей света от электрической лампочки. Ее называют читающей лампочкой.
      Свет читающей лампочки собирается конденсором на узкой щели (вроде той, которая стоит на пути луча света в зеркальном гальванометре при звукозаписи)
      Звукочитающая оптика кинопроектора.
      Изображение этой щели при помощи микрообъекгива проецируется в виде узкой световой полоски — «читаю-щего» штриха — на фонограмму фильма. Пройдя через фонограмму, свет направляется на фотоэлемент. В звукозаписи фотоэлемент не принимал участия, зато здесь при звуковоспроизведении он играет главную роль.
      Фотоэлемент представляет собой небольшой прибор в виде стеклянной колбы с выкачанным из нее воздухом.
      Почти вся колба, за исключением небольшой части — окна, через которое проходят внутрь лучи света, — покрыта изнутри тонким слоем серебра или магния. На внутреннее металлическое зеркало — катод — наносится тончайший слой светочувствительного вещества.
      Светочувствительный слой обладает интересным свойством. Под действием света он излучает электроны. Такое явление носит название фотоэлектрического эффекта.
      В центре колбы расположен анод. Он имеет вид кольца, укрепленного на стеклянной ножке. К электродам фотоэлемента подводится постоянный ток: к аноду — плюс, к катоду — минус.
      Как только световой луч проникает в фотоэлемент и попадает на катод, внутреннее сопротивление фотоэлемента уменьшается, а сила тока соответственно увеличивается, Это свойство фотоэлемента и используют в звуковом кино для изменения величины тока в зависимости от изменения количества -и частоты световых колебаний.
      Когда в звуковой части проектора световые лучи, пройдя сквозь фонограмму фильма, попадают на фотоэлемент, из катода по направлению к аноду летят электроны — отрицательно заряженные частицы электричества.
     
      ВОСПРОИЗВЕДЕНИЕ ЗВУКА
      Запись звука и его воспроизведение.
      нов и сильнее ток в цепи фотоэлемента, и наоборот, слабый свет вызовет меньший поток электронов и слабый ток в цепи фотоэлемента.
      Величина светового потока, падающего на фотоэлемент, будет изменяться в соответствии со степенью прозрачности участков фонограммы фильма. Под воздействием такого переменного светового потока в фотоэлементе будет возникать переменный по величине ток звуковой частоты. Он чрезвычайно мал, поэтому его подают к усилителю, где он усиливается во много раз и наконец при помощи громкоговорителя превращается в звук.
      Чтобы обобщить весь процесс записи и воспроизведения звука в кино, изобразим его на рисунке в виде ряда последовательных этапов. Их будет десять.
      Первый этап — возникновение звука. Второй этап — улавливание звука микрофоном и превращение звуковых колебаний в колебания электрического тока. Третий — усиление микрофонного тока. Четвертый— звукозапись. Пятый — лабораторная обработка фонограммы.
      Далее идут этапы звуковоспроизведения: шестой — просвечивание фонограммы в звуковой части кинопроектора, седьмой — преобразование в фотоэлементе световых колебаний в электрические, восьмой — усиление фототоков, девятый — превращение в громкоговорителе электрических колебаний в звуковые, десятый — восприятие звука.
     
      ЦВЕТНОЕ КИНО
      Алексей Максимович Горький, приветствуя появление первых кинофильмов, сразу же подметил в них серьезный недостаток. Об этом он очень образно писал в те годы в газете «Нижегородский листок»:
      «Вчера я был в царстве теней. Как странно там быть, если бы вы знали. Там звуков нет и нет цветов. Там все: земля, деревья, люди, вода, воздух — окрашено в серый однотонный цвет; на серых лицах — серые глаза, и листья деревьев серы, как пепел. Это не жизнь, а тень жизни, и это. не дв.ижение, а беззвучная тень движения».
      Несколько десятилетий подряд кино оставалось немым и бесцветным — серым, каким его впервые увидел Горький. Но вот усилиями многих ученых и изобретателей в конце 20-х годов «великий немой» заговорил. К.ино стало звуковым.
      Значительно позже в кнно началась борьба с «царством теней». Много усилий потратили люди, прежде чем царство теней на экране сменилось царством красок.
      Цвет, как и звук, обогатил кинематографию. Фильмы стали более красивыми, и изображение — более естественным. Появилась возможность передавать на экран все оттенки жизни, богатой звуками и красками.
      Каким образом удалось сделать так, чтобы фильм засверкал на экране всеми цветами радуги? Известно, что солнечный луч, пройдя через многогранную призму, разлагается на цветной спектр — семь разноцветных лучей: фиолетовый, синий, голубой, зеленый, желтый, оранжевый и красный. Но в природе существует не только семь цветов. Человеческий глаз способен различить около двухсот цветовых оттенков. Спектр из семи разноцветных лучей принято делить на три части, или три зоны:
      первая — фиолетовые, синие и голубые лучи, вторая — зеленые и желтые лучи, третья — оранжевые и красные лучи.
      Первая треть лучей спектра, если их смешать, даст синий цвет, вторая треть — зеленый цвет, а третья — красный. Вот почему принято считать синий, зеленый и красный цвета основными цветами спектра, из которых можно создать путем смешения любой цвет радуги. Если их снова смешать все вместе, то получится опять белый цвет. Цвета света, которые, смешиваясь с основными, дают качественно новый цвет, называются дополнительными цветами.
      Теперь, когда мы немного узнали о природе цвета, можно кратко познакомиться с принципом киносъемки цветного изображения на специальную многослойную цветную пленку. Эта пленка отличается от черно-белой тем, что имеет не один, а три эмульсионных слоя, а также фильтр и противоореольный слой. В каждом эмульсионном светочувствительном слое, кроме кристаллов галоидного серебра, содержатся особые бесцветные химические вещества — компоненты красителей. В процессе проявления пленки они превращаются в красители благодаря химическому воздействию специальных реактивов, содержащихся в проявителе. Таким образом, цветное изображение на пленке возникает из компонентов красителей в результате воздействия на них продуктов окисления проявляющего раствора.
      Каждый эмульсионный слой, нанесенный один на другой, чувствителен к лучам только одного цвета спектра. Верхний чувствителен к лучам первой, синей части спектра, следующий — к лучам второй, зеленой части, а последний слой — к третьей, красной части лучей спектра. Между первыми и другими эмульсионными слоями нанесен желтый фильтровый слой, который задерживает проникновение синих лучей на второй и третий эмульсионные слои пленки. Третий эмульсионный слой, как видно на цветном рисунке, лежит непосредственно на основе пленки. С обратной стороны основы нанесен зеленый противоореольный слой. Он поглощает лучи, проходящие через третий слой и основу пленки. У обратимых цветных кинопленок противоореольный слой располагается между красночувствительным и основой.
      Киносъемка цветного фильма на такую пленку производится той же киносъемочной камерой, которой снимают черно-белые фильмы. В процессе съемки на многослойной пленке образуются три скрытых цветных фотоизображения. На верхнем эмульсионном слое будет зафиксировано изображение синими лучами, на среднем — зелеными, а на нижнем — красными.
      Предположим, что мы снимали такой кадр. По зеленому лугу на опушке леса в летний солнечный день идет загорелая девочка в ярко-красном платье и в синем платке. На многослойной цветной пленке этот красочный кадр запечатлится в следующем порядке: синий платок девочки — на верхнем эмульсионном слое, луг и лес — на среднем, а сама девочка в красном платье — на третьем слое.
      После проявления негатива и обработки его в особых цветных проявителях на трех слоях пленки образуются три изображения разных цветов. Как и на черно-белом негативе, на этой пленке все будет наоборот. На негативе цветного фильма зафиксируются не действительные цвета снимаемого изображения, а дополнительные. На снятом нами кадре по пурпурному лугу на опушке пурпурного леса будет идти девочка в голубом платье и в желтом платке, причем лицо, руки и ноги у нее будут иметь голубоватый оттенок.
      Такая окраска негатива получается благодаря специальным красителям, введенным в эмульсионные слои негативной пленки. Во время печати фильмокопий с цветного негатива на многослойную цветную позитивную пленку все цвета снова восстановятся, и изображение примет окраску, соответствующую снятому объекту.
      Цветной кинофильм гораздо дороже черно-белого, поэтому к нему требуется особенно бережное отношение. Следует соблюдать правильный режим хранения фильма, поддерживать нужную температуру и влажность воздуха, иначе краски на кинофильме могут постепенно выцвести.
     
      СТЕРЕОКИНО
      Кинофильмы, которые мы видим на экранах, несмотря на цвет и звук, пока еще отличаются от реальной картины мира, какой мы ее наблюдаем. Изображение, которое мы видим на экране, плоское, не имеет ни глубины, ни объема, ни пространственности.
      Устранить этот недостаток кино, создать взамен плоскостного изображения объемное — вот одна из серьезных задач современной техники кино. Над ней работают уже давно. Разработано несколько систем объемного кино.
      Пр авда, в большинстве из них зрителям необходимо во время сеанса надевать специальные очки. Это, естественно, создает ряд неудобств.
      В 1941 году в Москве впервые была осуществлена демонстрация объемного стереоскопического кинофильма по безочковому методу изобретателя С. П. Иванова.
      Как мы уже знаем, для наиболее полного зрительного восприятия окружающего нас мира человек должен видеть обоими глазами. Глаза отличаются друг от друга не только тем, что один из них правый, а другой левый, но и тем, что каждый глаз в отдельности рассматривает любой объект с разных точек зрения. Ведь глаза у нас находятся на некотором расстоянии друг от друга. Поэтому изображение, которое воспринимает правый глаз, несколько отличается от того, которое воспринимает левый. Но, так как человек смотрит двумя глазами, он видит любые объекты одновременно с двух точек, что позволяет определять расстояние до объекта наблюдения и рассматривать его не в плоскости, а в объеме. Этому способствует и большой угол зрения, благодаря которому включается периферическое зрение — зрение «уголками глаз».
      Эта способность нашего зрения создает стереоскопический эффект, позволяющий нам воспринимать окружающий мир в объеме, в пространственном смещении предметов наблюдения относительно друг друга.
      На обычном киносеансе зритель видит на экране., изображение плоским и только на основе опыта дополняет впечатление. Например, по соотношению размеров близлежащих и более отдаленных предметов, по контрасту изображений, по характеру светотеней и по другим признакам. Но все же плоское изображение на экране постоянно напоминает зрителю, что оно не имеет глубины, а потому нереально.
      Для воспроизведения на экране стереоскопического изображения надо кинофильм снимать с двух точек одновременно, двумя объективами. Тогда на пленке получаются две фотографии — два кадра, снятых с различных точек зрения, соответствующих правому и левому глазу человека. Два таких кадра называются стереопарой.
      В каждую секунду снимают одновременно на одну пленку 24 кадра с одной точки зрения (для правого глаза) и столько же кадров с другой точки зрения (для левого глаза).
      Кадры-стереопары располагают на пленке вертикально — друг над другом, согласно принятому соотношению высоты к ширине кадра.
      Для получения стереоскопического изображения на экране, кроме специально снятого фильма, необходим особый кинопроектор, проецирующий одновременно по два кадра одной стереопары. При безочковом методе С. П. Иванова необходим: еще растровый экран для восприятия стереопары.
      Оптический растровый экран создает по длине зала так называемые фокальные зоны — лучи, несущие изображение для левого и правого глаза зрителей.
      Зритель наблюдает стереоскопический эффект только в том случае, если глаза его будут находиться: левый — в пределах первой фокальной зоны, а правый — в пределах второй.
      Зоны, дающие объемное восприятие изображения, проходят от точки соединения растра, находящегося под экраном несколько ниже его кромки, до конца зрительного зала. Но так как зоны расходятся от точки соединения веерообразно, то через первые ряды зрителей их проходит примерно вдвое больше, чем в задних рядах. Поэтому и места по зрительному залу расставляются с таким расчетом, чтобы над центром каждого кресла обязательно проходили пары зон, несущие зрителям объемное изображение.
      На рисунке видно, как расходящиеся лучи фокальных зон строго ограничивают положение головы зрителей, находящихся на разных расстояниях от экрана. Кажется смешным, но в действительности это так — зрителям с близко расположенными друг от друга глазами целесообразнее занимать первые ряды зала, а гем, у кого глаза расположены далеко друг от друга, — последние.
      Конечно, перед киносеансом трудно измерять расстояние между глазами. Поэтому в стереокино лучше всего занимать центральные места в средних рядах зала.
      Основной недостаток безочкового стереокино заключается в том, что зритель, выбрав правильную позицию для глаз, вынужден оставаться в ней неподвижно в течение всего киносеанса. Стоит только сдвинуть голову вправо или влево, как стереоэффект пропадает и приходится снова искать правильное положение для глаз.
      Ученые и инженеры продолжают работать над усовершенствованием советской системы безочкового стереоскопического кино. Нет сомнения, что в будущем стереоскопическое кино заменит кино с плоским изображением на экране и плоские фильмы будут казаться такими же странными, какими теперь кажутся нам немые фильмы.
     
      ШИРОКОЭКРАННОЕ КИНО
      Мы уже познакомились со звуковым, цветным и объемным кино. Кажется, что еще можно придумать, чтобы усовершенствовать его? Но специалисты все время продолжают работать и вносят принципиально новые усовершенствования.
      Таким усовершенствованием, по существу создающим кинозрелйще нового типа, является широкоэкранное стереофоническое кино.
      В нем удачно сочетается панорамность изображения с объемностью звука.
      Мы давно привыкли к тому, что в кино звук слышен из одного места независимо от того, где в этот момент находится источник звучания. Например, актер говорит, находясь в правой стороне экрана, затем переходит на противоположную сторону, а звук его голоса неизменно исходит из одной и той же точки. А ведь в жизни так не бывает.
      Источники звучания в действительности постоянно перемещаются в разных направлениях. Мы эти перемещения чувствуем, если даже закроем глаза.
      Если система звукопередачи создает возможность отчетливо определить, где размещены источники звучания и в какую сторону они перемещаются, то такую систему, наиболее точно отображающую реальную действительность, называют стереофонической звукопередачей.
      Для получения стереофонического эффекта в кино звукозапись фильма производят не одним микрофоном и одним звукозаписывающим устройством, образующим одну фонограмму, а минимум тремя микрофонами, тремя звукозаписывающими устройствами, одновременно создавая три раздельные фонограммы.
      Предположим, что нам необходимо записать для стереофонического фильма такую сцену.
      Вдоль большой комнаты взад и вперед ходит человек, разговаривая с товарищем, сидящим за столом в центре комнаты. За окном — дождь, гроза. Слышны раскаты грома, сверкает молния. Чтобы записать звук этой сцены, необходимо установить на пути движения актера не менее трех микрофонов. Микрофоны будут улавливать речь в непосредственной близости от источников звука.
      Проекция широкоэкранного фильма со стереофоническим звуком.
      При перезаписи фильма на одну пленку добавится еще одна, четвертая фонограмма. На ней будут записаны звуковые эффекты, сопровождающие фильм, в данном случае — шум дождя, раскаты грома во время грозы и т. п.
      Для стереофонических фильмов применяется магнитная звукозапись, так как четыре оптические фонограммы не уместились бы на пленке обычной 35-миллимеТровой ширины.
      Таким образом, на пленке стереофонического широкоэкранного фильма получаются четыре звукозаписи в виде узких магнитных фонограмм — по две с правой и левой сторон кадра. Такая запись называется трехканальной стереофонической звукозаписью.
      Разумеется, для воспроизведения звука с четырех магнитных фонограмм необходимы также четыре звуковоспроизводящие магнитные головки, четыре усилителя и четыре группы громкоговорителей. Три группы громкоговорителей устанавливаются не по бокам экрана, как обычно, а за специальным экранам, пропускающим звук. Для этого экран перфорируется — на нем в определенном порядке пробиваются мелкие отверстия. Громкоговорители устанавливают примерно в таком же порядке, в каком были установлены микрофоны , при звукозаписи: одна группа справа, другая слева и третья посредине. Четвертая группа громкоговорителей, как дополнительная к основным, предназначается для воспроизведения звуковых эффектов и устанавливается в зале сверху, сбоку и сзади зрителей.
      Стереофоническая система звуковоспроизведения позволяет создавать иллюзию наполнения зрительного зала звуками. Например, в зале слышны раскаты грома над зрителями, когда на экране сверкают молнии.
      Кинопроектор для демонстрации стереофонических фильмов имеет некоторые существенные особенности. Так, например, его звуковая часть — блок магнитных звуковоспроизводящих головок — расположена не после, а перед кадровым окном. При таком расположении звуковой части звукозапись на фильме, естественно, должна находиться не впереди изображения, как в обычном звуковом фильме, а сзади. Поэтому широкоэкранный стереофонический фильм печатается с отставанием фонограммы от изображения на 28 кадров. Этому соответствует расстояние между кадровым окном и местом чтения фонограмм в звуковой части проектора.
      Широкий экран дает впечатление глубины и панорамности изображения, особенно при показе натурных массовых сцен. На широком экране цветное изображение значительно выигрывает, оно более красочно и намного натуральнее. В широкоэкранном кинотеатре зритель становится как бы участником событий, происходящих в фильме. На широком экране во всей красоте проплывают необозримые дали лесов, бескрайние просторы полей, обширные панорамы городов и строек.
      Широкий экран дает возможность показывать фильмы одновременно многочисленной аудитории. Так, за рубежом во время одного кинофестиваля большая городская площадь была превращена во временный кинотеатр на 30—40 тысяч зрителей. Здесь демонстрировались широкоэкранные цветные фильмы. 14-5 громкоговорителей обеспечивали хорошую слышимость.
      В обычном кинотеатре ширина экрана превосходит высоту в 1,38 раза; для широкоэкранных стереофонических фильмов ширина экрана должна превосходить высоту в 2 и более раза.
      Как получается на экране такое широкое изображение? Ведь размеры кинопленки остались прежними. Правда, немного увеличился размер кадра фильма за счет некоторого уменьшения размера перфорационных отверстий и уменьшения перемычки между кадрами, но это незначительное увеличение площади кадра непропорционально сильно возросшей ширине экрана.
      Для новой системы киносъемку производят на обычную 35-миллиметровую кинопленку киносъемочной камерой с применением специальной анаморфотной оптики. Она служит как дополнительная насадка на объектив.
      При киносъемке эта оптическая насадка, состоящая из специальных цилиндрических линз, уменьшает («сжимает») по горизонтали снимаемое изображение в два раза больше, чем по вертикали. Если снятый таким способом кадр фильма посмотреть на свет, он будет напоминать искаженное, вытянутое вверх изображение, которое иногда получается в телевизоре.
      При проекции такого фильма на экран другая оптическая насадка, установленная на проекционном объективе, увеличивает («растягивает») изображение по горизонтали также в два раза больше, чем по вертикали. Эти деформации в конечном итоге приводят к увеличению угла изображения в горизонтальном направлении примерно в два раза. В результате мы видим на широком экране грандиозное панорамное изображение, производящее большое впечатление.
      Уже разработаны и передвижные широкоэкранные киноустановки. Они позволят демонстрировать в любом клубе и даже в полевых условиях широкоэкранные фильмы.
     
      КИНОПАНОРАМА
      Мы в московском панорамном кинотеатре «Мир». Большое, высокое здание цилиндрической формы из бетона и стекла. В зрительном зале 1200 удобных мест. Огромный 30-метровый вогнутый экран. Такого нет ни в одном панорамном кинотеатре мира.
      Вот зрители заполнили партер. Медленно гаснет свет, бесшумно открывается занавес, и на экране вспыхивает гигантское изображение. Но что это? Мы совершенно неожиданно попадаем в открытый легковой автомобиль. Машина мчится по прекрасной дороге. Справа мелькают отвесные горы, слева до самого горизонта расстилается синее-синее море.
      — Да это дорога в Сочи! — восклицает кто-то из зрителей.
      А на экране один за другим меняются кадры.
      То мы стремительно несемся по Черноморскому побережью в Рицу, то участвуем в сплаве леса по бурной закарпатской реке, то летим на самолете над бескрайними просторами нашей Родины. У каждого из зрителей такое чувство, что он не в кинотеатре, а вместе с авторами замечательного фильма путешествует по Советскому Союзу. Совершенно незаметно для себя все становятся активными участниками происходящего на экране.
      Иллюзия реальности происходящего настолько велика, что многих начинает по-настоящему укачивать во время полета на самолете или путешествия на мчащемся глиссере. Зрители начинают ощущать глубину и про-странственность. Так называемый «эффект участия» усиливается стереофоническим звуком. Он словно живой перемещается по всему гигантскому экрану, внезапно возникает то справа, то слева, то сзади, и все невольно оборачиваются, когда откуда-то сзади возникает голос диктора. Все так сжились с происходящими на экране событиями, что внезапный конец фильма застает зрителей буквально врасплох.
      Загорается свет, и нас охватывает радостное чувство. Вот только сейчас, всего минуту назад, мы вернулись из увлекательного путешествия.
      Панорамное кино во многом отличается от обычного кинематографа. Это — дальнейшее развитие широкоэкранного кино.
      Изогнутая форма сверхширокого экрана в, кинопанораме способствует возникновению стереоскопического эффекта, а наблюдение «уголками глаз» в сочетании со стереофоническим звуком создает ни с чем не сравнимый «эффект участия» в происходящих на экране событиях.
      Съемка фильма для панорамного кино производится не одной, как обычно, а одновременно тремя киносъемочными камерами на три 35-миллиметровые пленки. Конструктивно три киносъемочные камеры объединены в одну. Объективы такой «строенной» камеры расположены под углом 48 градусов по отношению друг к другу. Это позволяет производить съемку под очень широким углом зрения. При таком способе одновременно фиксируется не один кадр изображения на одну пленку, а три кадра на три раздельные пленки. Они охватывают очень широкую площадь снимаемой сцены.
      После съемки, проявления и печати получается три раздельных фильма одного сюжета. Каждый фильм в отдельности по ширине составляет одну третью часть снятой сцены.
      Если рассматривать кусок пленки с заснятым по системе кинопанорамы изображением, то он во многом будет отличаться и от обычного звукового фильма, и от широкоэкранного стереофонического фильма.
      Во-первых, при съемке кинопанорамы применяются киносъемочные объективы без специальных насадок, поэтому изображение на кадрах выглядит нормально, без деформаций.
      Сжатое изображение на кинопленке
      Развернутое изображение на широком экране
      Киносъемка: и проекция широкоэкранного фильма с применением анаморфотной оптики.
      Эти четыре кинопленки необходимы для демонстрирования изображения и воспроизведения стереофонического звука по системе
      «Кинопанорама».
      Во-вторых, размер кадров не стандартный, а полуторный по высоте. Кадр имеет по бокам шесть, а не четыре, как обычно, перфораций.
      В-третьих, площадь всех трех пленок, не занятая перфорацией, целиком используется для съемки изображения, как в немом фильме. Звукозапись совершенно отсутствует: на фильме нет фонограмм.
      А как же записывается звук?
      Мы уже знаем, что ширина сцены, снимаемой в кинопанораме, приблизительно в три раза больше обычной. Поэтому для создания стереофонического эффекта при звукозаписи необходимо применять не четыре, как при широкоэкранной системе, а девять и больше микрофонов, располагая их вдоль снимаемой сцены. Запись звука надо вести не на четыре, а на девять отдельных каналов. Звукозапись производится магнитным способом на отдельную ферромагнитную ленту. Одновременно записывается девять раздельных магнитных фонограмм.
      Таким образом, весь «комплект» фильма кинопанорамы состоит из трех отдельных 35-миллиметровых фильмов со снятым изображением. На четвертой 35-миллиметровой ферромагнитной ленте записаны магнитные фонограммы.
      Нетрудно догадаться, что проекция в кинопанораме осуществляется при помощи трех кинопроекторов одновременно. Они демонстрируют три фильма на один громадный вогнутый экран.
      Все три проектора устанавливаются сзади зрителей на известном расстоянии друг от друга. Средний проектор посылает изображение на центральную часть экрана, правый — на левую, а левый — на правую часть. Проекторы демонстрируют фильм с одинаковой скоростью благодаря применению специальных электродвигателей и синхронизаторов. В каждую секунду на экране демонстрируется 25 строенных кадров фильма, отпечатанных, как мы уже знаем, на трех разных пленках. Емкость бобин у проекторов большая. Они могут вместить сразу всю программу сеанса.
      Звуковая часть в кинопанораме совершенно отделена от проекционной. Она даже расположена в другом помещении, но связана с проекторами специальной электрической системой, обеспечивающей строго синхронную работу.
      За экраном расположены пять групп громкоговорителей, установленных вдоль экрана на одинаковом расстоянии друг от друга. Громкоговорители работают от пяти отдельных усилителей, которые усиливают сигнал, получаемый от пяти звуковоспроизводящих магнитных головок, читающих пять магнитных фонограмм.
      Группы громкоговорителей по бокам, сверху и сзади зрительного зала создают звуковые эффекты, записанные на остальных четырех магнитных дорожках. Общее число громкоговорителей достигает ста двадцати!
      Каждая группа громкоговорителей за экраном воспроизводит звук именно в том месте, в котором примерно находился микрофон при звукозаписи.
      В зрительном зале установлен пульт управления. С него ведется коррекция звука, резкости и освещенности всех трех изображений. Пультом управляет специалист — микшер. Он связан сигнализацией и телефоном со всеми аппаратными театра.
      Звуковой фильм 70-миллиметровой ширимы
      Громадного размера вогнутый киноэкран как бы «окружает» зрителя кинозрелищем и создает эффект участия в происходящих на экране событиях.
      Вогнутый экран дает возможность рассматривать изображение с боковых мест без заметного искажения.
      Когда зритель, глядя на вогнутый экран кинопанорамы, видит «боковым» зрением движение на правой и левой частях изображения, то это еще больше усиливает иллюзию глубины и пространственное™. А стереофонический звук, идущий из разных мест зрительного зала, дополняет изображение и создает ощущение реальной действительности в этом совершенно необычайном кино-зрелище.
      Сейчас уже разработана аппаратура для передвижного панорамного кинотеатра, чтобы можно было демонстрировать новые панорамные фильмы в самых отдаленных районах страны.
      В настоящее время существует много систем широкоэкранного кино. Среди них есть очень сложные и громоздкие, но в последнее времп стараются упрощать сложные конструкции кинопанорамы и широкоэкранного кино путем перехода со стандартной 35-миллиметровой пленки на более широкую по размеру.
      Появилось новое, широкоформатное кино. В нем обычную стандартную 35-миллиметровую пленку заменили пленкой шириной 70 миллиметров. Естественно, что кадр на такой широкой пленке увеличился более чем втрое: 50X23 миллиметра.
      На этой же пленке оказалось возможным разместить шесть магнитных фонограмм: пять для создания с помощью громкоговорителей, установленных за экраном, стереофонического звука, а одну — для звуковых эффектов в зрительном зале.
      В широкоформатном кино предусматривается как шестиканальная система, так и девятнканальная на отдельной 35-миллиметровой магнитной пленке (по типу панорамного кино).
      Широкоформатная система призвана заменить широкоэкранное кино с оптическими анаморфотными насадками.
      Трехпленочиая кинопанорама, возможно, будет заменена широкоформатной однопленочной. Вводятся в строй все новые и новые кинотеатры широкоформатного фильма.
     
      КРУГОВАЯ КИНОПАНОРАМА
      Наш обзор новых систем кино был бы неполным, если бы мы не рассказали о круговой кинопанораме.
      В Москве на территории Выставки достижений народного хозяйства СССР работает первый кинотеатр круговой кинопанорамы. Этот кинотеатр совершенно особый. В здании цилиндрической формы, построенном из стекла, стали и пластиков, все помещения имеют круглую или полукруглую форму: и фойе, и зал, н аппаратные. Когда входишь в круглый зрительный зал, сразу бросается в глаза несколько необычная, странная картина: здесь нет ни партера, ни балкона. Сидеть в зале не на чем: нет никакой мебели. Да она и не нужна. Киносеанс непродолжителен — всего двадцать минут. Его можно посмотреть стоя.
      Пока зрители заполняют зал, стараясь стать ближе к центру круга, осмотрим киноэкран. Он составлен из великого множества экранов. Они расположены кольцом вокруг стен в два яруса один над другим. В каждом ярусе — по кольцу одиннадцать экранов, отделенных друг от друга тонкой черной полоской. Значит, в двух ярусах двадцать два экрана.
      Вот постепенно заполняется центр зала. Экранов много, все они одинаковы, зрители теряются, не зная, к какому из них стать лицом. Но постепенно свет в зале гаснет. Вдруг откуда-то из вогнутых стен ударяют яркие снопы проекционных лучей, и экраны начинают сверкать всеми цветами радуги.
      Мы оказываемся в центре Венского карнавала молодежи. Медленно, словно на эскалаторе, движемся по улицам старой Вены. Осматриваем ее достопримечательности. Нас сопровождает ни с чем не сравнимый стереофонический звук. Он возникает то справа, то слева, то сзади нас. Опять нам сопутствует «эффект участия». Мы в гуще происходящих на экране событий.
      Перед экранами, которые окружают зрителей со всех сторон, периферическому зрению дается большая на- -грузка. Вы все время чувствуете «уголками глаз» движение и справа и слева. Поворачиваетесь лицом то к одному, то к другому кадру — отовсюду на вас глядит смеющаяся, счастливая карнавальная молодежь. Какое сильное ощущение глубины и пространственности изображения! Но двадцать минут — срок небольшой. Незаметно пролетело время — сеанс окончен.
      Только выходя из круглого зала, мы замечаем проекционные окна, искусно скрытые в щелях между экранами. Невольно возникает вопрос: как устроена и работает круговая кинопанорама?
      Съемка фильма для круговой кинопанорамы ведется одновременно одиннадцатью съемочными кинокамерами на одиннадцать 35-миллиметровых пленок. Здесь угол обзора уже не 146, как в кинопанораме, а все 360 градусов.
      Звук записывается на отдельную 35-миллиметровую магнитофонную пленку, как и в кинопанораме, на девяти магнитных дорожках. Это обеспечивает стереофоническое воспроизведение — звук может перемещаться по экрану и залу в точном соответствии с перемещением демонстрируемого изображения. Как и в кинопанораме, звук воспроизводится с отдельной пленки при помощи специального магнитофона — фильмофонографа.
      Нетрудно догадаться, что проекция фильма в круговой панораме ведется при помощи одиннадцати проекторов на одиннадцать экранов. Однако возможна и одновременная проекция фильмов на оба яруса экранов. Тогда будут работать двадцать два проектора на двадцать два экрана.
      Все проекторы и фильмофонограф электрически связаны между собой и работают строго синхронно.
      Частота проекции, как в кинопанораме: 25 кадров в секунду.
      Источником света в проекторах служат специальные ксеноновые лампы мощностью в 1 киловатт каждая. Они включены под напряжение постоянной величины, поэтому одиннадцать экранов всегда одинаково и равномерно освещены, чего нельзя сказать про освещенность трех экранов кинопанорамы, в проекторах которой в качестве источника света применяется интенсивная электрическая дуга.
      Интересно, какова длина одиннадцати экранов кру-гопанорамы. Оказывается, что диаметр окружности нижнего основания конуса 17,25 метра, а верхнего — 15 метров.
      Кино существует уже семьдесят лет. За это время в него внесено много усовершенствований. Звук принес кинематографу новое, ничем не заменимое достоинство.
      В кино пришли цвет и объемность изображения. Широкий экран дал панорамность изображения и стереофоничность звука. Достигнут «эффект участия» в происходящих на экране событиях. Но нет предела творческой мысли человека. Вслед за кинопанорамой появилась круговая панорама. Какое она займет место среди новых форм киноискусства, пока неизвестно, Многообразные ее возможности пока еще недостаточно изучены. Но многие известные мастера кинематографии утверждают, что, по-видимому, круговая кинопанорама будет иметь ограниченное применение, всего лишь как один из видов киноаттракционд.
     
      КИНО ЗАВТРА
      Бурно идет развитие современной кинотехники. Изобретатели создают все новые и новые системы демонстрации кинофильмов. Какие только проекты не предлагаются — вплоть до самых фантастических. Но, как порой бывает, то, что сегодня кажется неосуществимым, нереальным, завтра может пробить себе дорогу к миллионам кинозрителей.
      Крупнейший советский ученый в области кинотехники профессор Е. М. Голдовский рассмотрел в одной из своих работ несколько оригинальных проектов.
      Вот «Куполорама». Ее идея навеяна показом изображений в планетариях.
      Схема театра «Куполорама».
      Сёмь кинопроекторов, установленных в центре зала, проецируют части изображения на купол, где они, сливаясь воедино, образуют киноизображение на гигантском куполообразном экране.
      Каков же будет эффект на сферическом экране? Автор проекта говорит: «Вообразите, что вы находитесь на палубе парохода, которому надлежит проплыть под мостом. Мост помещается на переднем плане, вокруг вас природа и над вами небо. По мере того как пароход будет проходить в глубь сцены, под мост, он будет казаться над вами, и придется поднять голову вверх, чтобы рассмотреть его снизу, затем мост останется уже позади вас. Если в небе показывается одновременно еще стая чаек, впечатление получится абсолютно естественным, что недостижимо ни с какой другой системой кино-проекции».
      Вероятно, в таком кинотеатре, чтобы увидеть весь экран, зрители должны располагаться во вращающихся креслах.
      На одной из фотокиновыставок демонстрировался «Синетариум». Это сферическое здание с шаровым кинозалом диаметром 7 метров. Вмещает он 45 зрителей. Экран устроен в виде нависшего над зрителями колокола. Фильм проецируется с помощью зеркал, отбрасывающих изображение по вертикали на сферическое зеркало, висящее над аудиторией. Оно отражает изображение на экран.
      Оригинальна кинопроекция в кинотеатре с многоярусным расположением вращающихся кресел перед экраном-полусферой.
      Но самым оригинальным, вероятно, можно считать «Сферический театр» для демонстрации кинофильмов. Здесь, как и во многих оригинальных кинотеатрах, — сферический экран, но зрители -не сидят, а... лежат на спине.
      Изобретатели утверждают, что при этом угол зрения равен 180°. Проецируемый кадр не ограничен ни занавесом, ци стенами, ни сценой, ни соседями-зрителями.
      Конечно, трудно сегодня сказать, какому из этих проектов суждено осуществиться. Возможно (и это вполне вероятно), развитие кинематографа пойдет дру гим путем. Каким?
      Схема театра «Синетариум».
      Рассматривая главные направления развития современной кинотехники, уже можно в какой-то мере ответить на вопрос, каким будет кино завтра.
      Несомненно, что дальнейшее развитие кино и рост телевидения создадут условия, при которых мы будем смотреть любой цветной, а может быть, и объемный фильм, любую концертную или театральную передачу у себя дома на новом, усовершенствованном. телевизоре. Но, вероятно, телевизоры для индивидуального пользования все же еще долго будут обладать незначительными по размерам экранами. Увеличение экрана в телевизоре связано с большими техническими трудностями, а при малом экране трудно создать стереоскопическое изображение и тем более стереофоническую передачу звука.
      Это значит, что телепередачи по технике изображения и по звуку еще долго будут отличаться от окружающей нас действительности. И, хотя телевидение властно врывается в область, которая еще совсем недавно была монополией кино, оно еще не скоро заменит кино на большом экране. Телевидение пока остается как бы миниатюрным домашним кинотеатром. Его преимущество — большая оперативность: быстрая передача зрителям всевозможных интересных событий.
      Зато кино уже сегодня близко приближает нас к реальному изображению действительности.
      Известно, что на стыках достижений техники часто рождается новое, прогрессивное изобретение, что «союз изобретений» взаимно обогащает их и может привести к новому открытию. Таким примером может быть союз кино и телевидения — телекино. Его сущность заключается в том, что изображение с маленькой трубки кинескопа при помощи зеркал и объектива проецируется на большой киноэкран. Такой телекинотеатр был открыт в Москве в летнем саду «Эрмитаж» еще в 1954 году.
      Ясно, что в подобном театре можно видеть события в тот же момент, когда они происходят в действительности. Например, футбольный матч в Москве на Центральном стадионе имени В. И. Ленина будут смотреть одновременно и зрители на трибунах, и владельцы телевизоров у себя дома, и зрители телекинотеатров.
      Теперь кино и телевидение вступило в союз с другим изобретением — магнитофоном.
      Мы уже знаем, как с помощью магнитофона звук записывается на магнитную ленту. Но, оказывается, на ней можно записывать не только звуки, превращенные в электрические сигналы, но и изображение, превращенное в электрические сигналы. Инженеры как бы «сфотографировали» электромагнитным способом изображение — другими словами, записали на магнитной ленте электрические сигналы изображения, передаваемого телевизионной станцией. Это даст возможность «вставлять» в телевизор для просмотра любой записанный на ленту фильм, как мы это делаем теперь, пользуясь магнитофоном, когда хотим послушать любимую мелодию.
      Магнитофильм можно будет транслировать для телекинотеатров и телевизоров по проводам или передавать через эфир со станций.
      Возможно, что наступит время, когда вы, узнав из программ телепередач номер, присвоенный интересующему вас магнитофильму, наберете этот номер на диске автомата и будете смотреть на экране своего телевизора то, что вас интересует.
      С совершенствованием современной кинематографии кинотеатры будут улучшаться.
      Безусловно, кинотеатр будущего будет иметь архитектуру совершенно особую, отличающую его от драматических или оперных театров. Возможно, зрительный зал построят в виде огромной полусферы, в центре разместят партер на 5—10 тысяч зрителей.
      Большой вогнутый фотоэлектролюминесцентный — самосветящийся — усилительный экран, использующий полупроводники, позволит значительно уменьшить мощность проекционных источников света. Кинодемонстрацию поведут одновременно шесть, а может быть, и. более проекторов, установленных в специальных аппаратных за экраном. Проекция будет вестись на просвет. Экран охватывает зрителей с трех сторон, поэтому кресла в зале, свободно вращаются и дают возможность,не поворачивая головы, что быстро утомляет зрителя, наблюдать за любым участком огромного экрана.
      Стереофонический звук, записанный на несколько каналов, будет исходить из многих зон экрана. Громкоговорители расположатся по две группы на каждую зону: одна снизу, другая сверху экрана. Сзади, с боков и над головами зрителей установят дополнительные группы громкоговорителей, создающие звуковые эффекты.
      При работе проекторов на просвет, то есть установленных за экраном, зрительный зал не будут прорезать мощные лучи, освещающие помещение и мешающие смотреть фильм.
      Кинотеатры будут оборудованы специальными установками для кондиционирования воздуха. Они будут не только охлаждать и обменивать воздух в зале, но и создавать иллюзию его движения в соответствии с происходящими на экране событиями. Когда надо, в зале будет зима или лето, сухой климат пустынь или стужа Арктики. При демонстрировании на экране цветов, полей, лесов зал будет напоен их ароматами.
      Максимально будет автоматизирована и вся работа киноаппаратных. Автоматические установки во многом заменят труд киномехаников.
      Для быстрого заполнения партера тысячами зрителей и выхода из зала будут применяться специальные эскалаторы и движущиеся проходы-тротуары, лифты.
      Кинотеатр будущего покажет зрителям максимально приближенное к действительности кинозрелище и создаст много удобств.
      Посетителям такого кинотеатра не потребуется переходить из фойе в зрительный зал. Специальные мощные подъемные механизмы переместят фойе вместе со зрителями в зрительный зал, а зрительный зал, наоборот, переместят на место фойе.
      При такой механизации максимально сократятся перерывы между киносеансами, которые в настоящее время так продолжительны, утомляют и раздражают посетителей кино.
      Будут построены и специальные кинотеатры для показа кинохроники. В них не будет ни фойе, ни мест для сидения.
      Представьте себе большой круглый зал с громадным куполом, как в цирке. Цветной объемный стереофонический фильм демонстрируется на нескольких экранах, расположенных по кругу и над зрителями.
      Зрители как бы становятся участниками грандиозных событий, происходящих вокруг.
      Перерывов между сеансами нет. Посетители могут свободно в любое время входить и выходить из зала для просмотра фильмов о последних событиях.
      Вот для таких кинотеатров хроники и будут транслироваться магнитофильмы из студий телевидения. Не исключено, что именно в кинотеатрах хроники мы будем смотреть телепередачи, передаваемые с искусственных спутников Земли или же с борта космического корабля, летящего на другие планеты. Можно будет смотреть и кинофильмы, передаваемые с других планет. Их принесут на Землю радиоволны.
      Последние годы отмечены бурным развитием техники кино. Мы стали свидетелями все новых и новых усовершенствований, а норой и совершенно оригинальных открытий. Трудно в век электроники и кибернетики точно предсказать, что принесет нам дальнейшее развитие кинотехники. Одно бесспорно: беспредельное желание человека увидеть «а экране жизнь такой, как она есть, осуществится в недалеком будущем
     
      С ЧЕГО НАЧАТЬ
      Этот вопрос, конечно, возникнет у многих юных читателей, которые, взяв в руки книгу, познакомились с удивительным миром кино и с нетерпением перелистывают страницы, чтобы узнать, как научиться демонстрировать фильм.
      Таких быстрых и нетерпеливых читателей нам придется немного огорчить. Сложную технику кинопроекции мы будем осваивать постепенно, начиная с самого простого
      Известный поэт и драматург Назым Хикмет рассказывал, что самой его любимой игрушкой в детстве был волшебный фонарь, который он получил в подарок, когда ему было около восьми лет.
      «Почти каждый день вечерами, пока я не стал школьником, — говорил поэт, — дрожащими от волнения руками я зажигал маленькую керосиновую лампочку волшебного фонаря и направлял его свет на белую стену. Причем пластинки с рисунками я уже знал наизусть и ловко вставлял. их на места, гордясь собой, будто совершал дело, требующее большого мастерства. Появляющиеся на стене в темноте разноцветные,яркие изображения вначале представлялись мне сказкой, а потом, когда я подрос, я их впитывал в себя, как стихи или рассказ. Так длилось довольно долго. Затем я расстался с волшебным фонарем и опять встретился с ним уже в школе. На этот раз это было не сказочное мерцание в темноте, не строфы стихов, а изображение физических приборов»
      Так снимают и показывают панорамное кино: 1 — киносъемочная камера; 2 — микрофоны; 3 — звукозаписывающая аппаратура; 4 — кинопроекторы; 5 — пульт контроля за кинопроекцией; 6 — мнкшер-ский пульт контроля за экраном; 7 — громкоговорители за экраном;
      8 — громкоговорители зрительного зала.
      Панорамный кинотеатр будущего с подъемными зрительным задом и фойе, с фотоэлектролюмннесцент-ным усилительным экраном и «синхронной погодой», дополняющей события. происходящие на экране.
      Кинотеатр круговой кинопанорамы.
      После этой встречи прошли длинные годы. Поэт полагал, что волшебный фонарь состарится раньше и его забудут. Между тем он с ним встретился снова. Фонарь сильно «помолодел» и совсем не собирается уходить из этого мира. В нем теперь горит не керосиновая лампочка, а электрическая. К тому же на пластинках не примитивные раскрашенные рисунки, а четкие чернобелые и цветные изображения, фотографии, которые на экране воспринимаются как настоящие картины.
      Кусок кинопленки с отпечатанными на нем отдельными изображениями называется диафильмов.
      Диафильмов выпущено очень много. Некоторые диафильмы посвящены труду, промышленности, сельскому хозяйству, достижениям науки и техники. Одни диафильмы рассказывают об истории развития жизни на Земле, о строении Вселенной, использовании атомной энергии для мирных целей, другие — о литературе и искусстве, о крупнейших писателях и артистах, о музыкантах и композиторах.
      Если учесть, что сам аппарат, с помощью которого показывают эти замечательные «волшебные» картинки, несложен, портативен, легок, удобен, станет ясно, почему мы решили с него начать первые шаги в области кино-проекции.
      Речь пойдет о фильмоскопе, проекционном фонаре и эпидиаскопе. Они широко применяются в школе и дома, везде, где есть возможность включить свет и показать десяток-другой картинок, отпечатанных на гибкой ленте кинопленки или на стекле диапозитива.
      ФИЛЬМОСКОП ФГК-49
      Этот проектор предназначается для демонстрирования на экране диафильмов. Они изготовляются на широкой, 35-миллиметровой кинопленке. Размер каждого кадра диафильма 18X24 миллиметра.
      Фильмоскоп, в отличие от кинопроектора, осуществляет неподвижную проекцию, поэтому на диафильме все кадры разные.
      Аппарат состоит из основания, рамки фильмового канала с кадровым окном, приспособления для передвижения кадров диафильма, откидной крышки фонаря, объективодержателя, патрона с лампочкой, рефлектора, конденсора и объектива.
      Источником света в фильмоскопе служи1 автомобильная лампочка (6 вольт, 21 свеча). Лампочка питается от электрической сети 127 или 220 вольт через понижающий трансформатор, установленный внутри основания фильмоскопа. Фильмоскоп может питаться и от 6-вольтового аккумулятора или батареи электрических элементов того же напряжения.
      Для переключения питания на 127, 220 и 6 вольт между контактами имеются перемычки.
      Перед включением фильмоскопа в электросеть надо проверить, правильно ли расположены перемычки, соответствует их положение напряжению в сети или нет. Иначе можно пережечь лампочку и вывести трансформатор из строя.
      Для лучшего использования светового потока конденсор фильмоскопа имеет не две, а три линзы. Здесь установлен объектив типа «Перископ» с фокусным расстоянием 77 миллиметров. Он позволяет при расстоянии в 5 метров получать изображение 1,5 метра шириной. Вообще размеры изображения, получаемые на экране, зависят от расстояния, на котором фильмоскоп расположен от экрана. Для вертикальной установки проецируемого изображения на экране служит подъемный механизм. Он дает возможность устанавливать фильмоскоп под некоторым углом к экрану.
      Перед началом проекции необходимо проверить правильность установки проекционной лампочки. Для этого надо вынуть из объективодержателя кадровую рамку, включить фильмоскоп и навести луч на экран. Он должен освещаться равномерно.
      Теперь можно приступить к зарядке диафильма в фильмоскоп. Ролик диафильма закладывают в верхнюю часть кадровой рамки, пропускают конец пленки в фильмовый канал и устанавливают изображением против кадрового окна. Диафильм, так же как и кинофильм, заряжается «вверх ногами» — эмульсионной стороной к источнику света. Перемещают кадры диафильма рукой, поворачивая ручку одного из двух резиновых валиков.
      Световой поток фильмоскопа ФГК-49 позволяет использовать его в школе также в качестве осветителя для проведения различных физических опытов.
     
      ПРОЕКТОР УНИВЕРСАЛЬНЫЙ
      Этот аппарат называется универсальным потому, что он рассчитан на неподвижную проекцию стеклянных диапозитивов 4,5X6 сантиметров, пленочных диапозитивов 24X36 миллиметров, снятых малоформатными камерами, и диапозитивов 18X24 миллиметра, снятых на кинопленке.
      Проектор состоит из основания и панели с вертикальной стойкой. На них смонтированы: откидной корпус, фонарь, проекционная лампа с патроном, конденсор с теплофильтрами, держатель с объективом, насадка. Есть подъемное устройство для установки проектора по экрану. Для транспортировки проектор убирается в футляр.
      Проектор универсальный.
      Светооптическая система проектора состоит, из проекционной лампы К-12 мощностью 300 ватт, напряжением 110 вольт, рефлектора, трехлинзового конденсора и объектива типа «Триплет» с просветленной оптикой. Его данные — фокусное расстояние 105 миллиметров, относительное отверстие 1 :3.
      Для поглощения тепловых лучей проекционной лампы между линзами конденсора установлен теплофильтр из трех стеклянных полос. Поэтому можно проводить длительную демонстрацию изображения кадра, не опасаясь повреждения пленки или стекла диапозитива.
      Для включения проектора в электросеть напряжением 220 вольт необходимо либо заменить проекционную лампу, либо установить понижающий трансформатор или реостат.
      Перед началом работы проверяют правильность установки проекционной лампы. Для регулировки освещенности надо ослабить два винта крепления патрона лампы и перемещением патрона добиться равномерного освещения экрана. После регулировки винты следует закрепить.
      Для показа стеклянных диапозитивов необходимо установить соответствующую насадку на проекторе, вложить диапозитивы в кассету, вставить кассету в насадку. И для фотопленочных диапозитивов устанавливают соответствующую насадку на проекторе, заряжают бобину пленкой так, чтобы она передвигалась в канале горизонтально слева направо, эмульсионной стороной к источнику света.
      Перед показом кинопленочных диапозитивов в кадровом окне устанавливают ограничительную рамку и поворачивают пленочную насадку в проекторе на 90 градусов, чтобы кинопленка передвигалась в фильмовом канале вертикально — сверху вниз, эмульсионной стороной к источнику света. В этом случае приемная бобина окажется внизу. Ее и нужно вращать по направлению часовой стрелки для показа очередного кадра.
      Чтобы заранее определить, какого размера получится изображение на экране, пользуются следующей таблицей:
     
      Выбрав подходящий размер изображения, установите проектор на расстоянии, указанном в таблице. Теперь можно установить приставку, подвести питание и отрегулировать проекционную лампу по экрану. Когда все готово и проверено, можно начинать демонстрацию диапозитивов.
     
      ПРОЕКТОР «СВЕТ
      Аппарат предназначен для проекции на экран диафильмов и диапозитивов на стекле. Диафильмы на 35-миллиметровой пленке при вертикальном расположении кадра должны иметь размеры 18 X24, а при горизонтальном — 24X36 миллиметров. Размер рамки для диапозитивов 50X50 миллиметров при толщине стекла 3 миллиметра.
      Диапроектор служит для иллюстрации лекций, докладов и занятий в школе (при экране размером 1X1.5 метра он рассчитан на 15—20 зрителей).
      Светооптическая система проектора состоит из проекционной лампы К-12-90 напряжением 12 вольт при мощности 90 ватт, конденсора и проекционного объектива «Триплет» с фокусным расстоянием 78 миллиметров и относительным отверстием 1 :2,8,
      Проектор работает от сети переменного тока 50 герц 127 или 220 вольт через трансформатор, установленный внутри корпуса проектора. Для переключения напряжения питания есть специальная колодка, установленная впереди проектора между выключателями. Проектор защищен предохранителем.
      Специальным переключателем напряжение на проекционной лампе может быть поднято с 12 до 13 вольт. Это увеличивает яркость на экране примерно на 20%, но зато уменьшает срок службы лампы почти вдвое.
      Электрооборудование, источник света и оптическая система проектора смонтированы в одном металлическом корпусе. Проектор портативен, легок и прост в обращении. В прилагаемой к нему заводской инструкции подробно рассказано о зарядке проектора пленкой и об уходе за ним.
      Потребляемая мощность проектора — 100 ватт. Вес — 4,5 килограмма. Габаритные размеры — 180 X XI20X2Ю миллиметров.
     
      ПРОЕКЦИОННЫЙ ФОНАРЬ ПФ-115
      Такой аппарат очень распространен в школах. Он предназначен для показа на экране стеклянных диапозитивов размером 4,5X6 сантиметров и 8,5 X 8,5 сантиметра. Если применить специальные насадки, то можно демонстрировать горизонтально расположенные прозрачные объекты и проводить демонстрацию диафильмов. Этот фонарь также можно использовать как осветитель для различных физических опытов.
      Во внеклассной работе фонарем пользуются для световой газеты и как прожектором для создания световых эффектов на сцене или светового оформления школьного вечера. Для этой цели в фонаре применяют светофильтры, изготовленные из цветного целлофана.
      Проекционный фонарь ПФ-115 состоит из металлического корпуса с дверкой, колпаком и задней матерчатой шторкой, двух круглых параллельных направляющих
      штанг, конденсора, конического цилиндра. В широкой части цилиндра имеются пазы для установки рамки с диапозитивами. В фонаре есть проекционный объектив в оправе, две опоры (из них задняя имеет подъемный винт), электроосветитель, установленный внутри фонаря. В электроосветителе помещена проекционная лампа с патроном, шнуром и вилкой, рефлектор (зеркальный отражатель) и стойка на двух направляющих штангах.
      Проекционная система фонаря состоит из проекционной лампы (100, 300 или 500 ватт), конденсора из двух плосковыпуклых линз диаметром 115 миллиметров и проекционного объектива с фокусным расстоянием 136 миллиметров.
      Если трудно достать специальные проекционные лампы, можно использовать обычные электролампы 127 вольт X ЮО ватт. Правда, это соответствующим образом уменьшит световой поток.
      Диапозитивы размером 4,5X6 сантиметров перед установкой в фонарь предварительно вставляются в специальные кассеты, а диапозитивы размером 8,5Х Х8,5 сантиметра вставляют непосредственно в рамку.
      Перед установкой фонаря надо определить, какой размер изображения на экране желательно получить. В зависимости от этого фонарь устанавливается на том или ином расстоянии от экрана.
      Для удобства полезно пользоваться следующей таблицей.
     
      Выбрав по таблице подходящий размер изображения на экране, определите, на каком расстоянии от экрана следует ставить фонарь. После этого можно начинать его установку и монтаж.
      Поставьте фонарь на стол, а на стену подвесьте экран, чтобы он был всем хорошо виден. Расстояние от пола до его нижней кромки должно быть не меньше 1,75 метра.
      Перед началом работы проекционный фонарь и поверхности оптических деталей надо хорошо протереть мягкой тряпочкой. Разбирать конденсор можно только в самом крайнем случае, если пыль или грязь попадет внутрь оправы. Разбирать объектив категорически’запре-щается. Проекционную лампу также необходимо протереть, не вынимая ее из патрона фонаря.
      1 При демонстрировании диапозитивов размером 4,5X6 сантиметров рекомендуется несколько отодвинуть конический губус от конденсора, чтобы использовать более узкий и более интенсивный пучок лучей света.
      Осветительное устройство фонаря: 1 — проекционная лампа; 2 — рефлектор; 3 — стойка; 4 — штанга фонаря; 5 — винты крепления.
      .Вынув рамку из пазов конического тубуса, включите вилку в штепсель и наведите изображение на экран. При этом пользуйтесь подъемным устройством в задней части фонаря.
      Фонарь должен быть установлен, по возможности, против середины экрана, перпендикулярно его плоскости, иначе изображение диапозитивов будет искажено.
      Перед установкой проекционной лампы по центру конденсора надо ослабить крепящие винты на стойке
      106
      Насадка для горизонтальной проекции; 1 — корпус с установленным в нем зеркалом; 2 — плоско-выпуклая линза; 3, 4 — стоики; 5 — ширма-диск; 6 — объектив с оправой; 7 — зеркало в оправе;
      8 — винты крепления.
      Эго позволяет перемещать лампу в горизонтальном и вертикальном направлениях.
      Передвигая вперед и назад весь электроосветитель по направляющим параллельным штангам, устанавливают лампу на необходимом расстоянии от конденсора. Лучшую освещенность экрана можно получить, поворачивая рефлектор относительно стойки.
      Теперь можно заряжать в рамку диапозитивы и приступать к проекции. Для проекции горизонтально расположенных объектов к фонарю монтируется специальная насадка. Она имеет следующие основные детали: корпус с установленными внутри него зеркалом и линзой, стойку, диск-ширму, объективодержатель и зеркало на стойках.
      Собирают насадку так. Сначала снимают с направляющих штанг фонаря конический тубус с объективом, затем удаляют из конденсора первую линзу и запирающее кольцо. Придвинув насадку вплотную к оправе конденсора фонаря, устанавливают вынутую линзу в верхнее отверстие корпуса насадки выпуклой стороной вниз. Сверху ее закрывают прозрачным предохранительным стеклом. После этого объектив вставляется в объективодержатель. Сборку остальных узлов надо производить так, как это показано на рисунке.
      Когда насадка собрана и соединена с фонарем, ее надо отрегулировать по экрану.
      Установка проекционной лампы производится так же, как и при диапозитивной проекции.
      Наводя объектив на фокус, перемещают головку винта, укрепленного на оправе объективодержателя.
      Теперь проследим путь луча света от проекционной лампы до экрана. Лучи света от лампы направляются рефлектором и конденсорной линзой на плоскопараллельное зеркало, установленное внутри корпуса насадки. Зеркало отражает пучок света на вторую линзу, освещая расположенный на ней объект. После объектива лучи, отраженные верхним зеркалом, проецируют на экран изображение объекта.
      Стойка вместе с верхним зеркалом может быть повернута вокруг вертикальной оси. Эго дает возможность направить проекционный пучок света на экран, расположенный в любом месте класса.
      Для проекции диафильмов применяется другая насадка. Она состоит из корпуса, рамки с кадровым окном, кронштейна, объектива в оправе и ручки для передвижения кадров диафильма.
      Чтобы установить насадку на проекционный фонарь, надо снять с направляющих штанг фонаря конический тубус с объективом, а с конденсора снять кольцо, закрепляющее линзы. Затем на конденсор устанавливается насадка. Конденсор с насадкой вставляют в корпус фонаря.
      Объектив насадки имеет фокусное расстояние 77 миллиметров, такое же, как у фильмоскопа ФГК-49. Поэтому размер изображения, получаемый на экране, одинаков, но освещение лучше, так как у фонаря более мощная проекционная лампа и больше диаметр линз конденсора.
      Зарядка диафильма и техника демонстрирования здесь те же, что и при работе с фильмоскопом.
     
      ДИАПРОЕКТОР «ЛЭТИ-60»
      Проектор разработан Ленинградским электротехническим институтом (ЛЭТИ), отсюда его название, а число «60» — номер модели. За последние годы было выпущено несколько моделей таких проекторов. Мы познакомимся с одной из новейших.
      Аппарат предназначен для проекции на экран диапозитивов на 35-миллиметровой пленке. Диапозитивы с вертикальным расположением кадра имеют размер 18X24 миллиметра, а с горизонтальным — 24X30 миллиметров.
      Диапроектор служит для иллюстрации лекций, докладов и уроков в школе. Он очень распространен в средних и высших учебных заведениях, потому что имеет ряд несомненных преимуществ перед проекторами других типов.
      Благодаря мощному источнику света оптике диапроекция на экран возможна без специального затемнения помещения. Значит, можно во время демонстрации вести записи и зарисовки на уроке.
      Экран среднего размера с хорошей отражательной способностью имеет вполне удовлетворительную яркость. Проектор снабжен дистанционным управлением. Оно позволяет учителю по ходу урока включать и выключать аппарат, переходить в любой последовательности от одного кадра к другому (как вперед, так и назад), показывать отдельные кадры с любой продолжительностью без опасения испортить пленку из-за перегрева.
      Проектор портативен, легок, прост и удобен в обращении.
      Как он устроен и как работает?
      В светооптическую систему входит проекционная лампа с рефлектором, трехлинзовый конденсор с теплозащитными фильтрами для поглощения тепловых лучей и проекционный объектив с фокусным расстоянием 92 миллиметра при относительном отверстии 1:2. Величина светового потока примерно около 600 люменов.
      Электрическое оснащение проектора состоит из реверсивного электродвигателя, предназначенного для передвижения пленки с диапозитивами; асинхронного электродвигателя-вентилятора для охлаждения проецируемого на экран кадра с диапозитивом; автотрансформатора, который дает возможность включать проектор через колодку напряжений от сети переменного тока 110, 127 и 220 вольт с последующей регулировкой в случае падения или повышения напряжения; пульта управления диапроектором, смонтированного в ручке телескопической указки. В пульте — выключатель и две кнопки для передвижения пленки в прямом и обратном направлениях.
      В схеме предусмотрен индикатор напряжения. Сигнальная лампочка в корпусе проектора загорается в случае повышения напряжения на проекционной лампе более 30 вольт.
      Электрооборудование и светооптическая система диапроектора смонтированы в металлическом корпусе. Основание корпуса состоит из каркаса, обшивки и днища с отверстиями для вентиляции. Доступ к проекционной лампе, конденсору и электрооборудованию через две съемные боковые дверцы. В верхней части корпуса есть вентиляционные крышки.
      Для работы диапроектор надо поставить на устойчивый стол и один конец кабеля (из комплекта) включить в розетку с надписью «Диапроектор», а другой — в штепсельную розетку электросети. Перед включением проектора необходимо установить рукоятку на колодке переключения в соответствии с напряжением в сети: 110, 127 или 220 вольт.
      Проектор устанавливают на таком расстоянии, чтобы на экране получился требуемый размер изображения диапозитива. Не надо увлекаться большим изображением на экране. При незатемненном классе оно будет малоконтрастным. Надо иметь в виду, что засветка экрана посторонним светом не должна превышать 10 процентов его освещенности проектором.
      После включения диапроектора надо подключить пульт управления с телескопической указкой. При этом необходимо, чтобы канавка на фишке провода совпала с соответствующим выступом гнезда колодки питания.
      Теперь требуется установить нормальное напряжение (30 вольт) на проекционной лампе. Если диапроектор получен в комплекте с вольтметром, то напряжение устанавливают по прибору. Если вольтметра нет, надо вращать рукоятку регулировки напряжения по направлению часовой стрелки, пока не загорится контрольная лампочка. Затем необходимо перевести рукоятку на одно-два деления назад.
      Правильная установка проекционной лампы (юстировка) достигается перемещением патрона с лампой вверх и вниз, а также поворотом его вокруг оси. Перед юстировкой необходимо ослабить два винта на держателе патрона, а после закрепить их.
      Механизм установки проектора относительно экрана состоит из специального винта и ножки с резиновым наконечником. Угол наклона аппарата по отношению к экрану не должен превышать 12°.
      Когда все элементы диапроектора подключены под напряжение, надо проверить работу пульта управления и резкость изображения на экране, после чего можно начинать проекцию.
      О том, как заряжать проектор пленкой и как ухаживать за ним, подробно изложено в прилагаемой к аппарату инструкции.
      Потребляемая мощность проектора — 450 ватт. Вес его 8 килограммов.
      KOHEЦ ФPAГMEHTA КНИГИ